之所以选择学习低音提琴，原因很简单。这门乐器，能让我以最快的速度进入乐团演奏。而与一个完整的乐团一起演奏，一直是我热切盼望的事。置身于乐团之中，我才可以从一个乐团演奏者的角度学习和观察指挥家们的指挥艺术。
我的低音提琴老师奥托•鲁南先生，是维也纳爱乐乐团低音提琴的独奏乐手，他是位非常了不起的人，更是位很出色的老师。这使我处于一个极其令人羡慕的位置上，也就是说，作为他的学生，我可以参加乐团的所有排演演出。可以说，一扇通向精彩纷呈的音乐世界的大门正在向我开启。鲁南先生为我架起了一座通向维也纳爱乐乐团成员的桥梁，他们很快就成为了我的好友。
多年之后，我刚成为指挥不久，在一次我指挥维也纳爱乐乐团的音乐会首演上，鲁南先生独奏了马勒第一交响曲。后来他告诉我，当时他相当紧张。
我现在还清晰地记得我刚到维也纳大约一个月后一次难忘的经历。一天路过金色大厅时，我一时心血来潮，从后门偷偷溜了进去。当时，台上正演奏着柴可夫斯基的第四交响曲。跟原来一样，我曾听过，并且非常熟悉这首曲子。父亲的唱片上就有，是由波士顿交响乐团演奏，谢尔盖•库谢维茨基指挥的。不过，从这里透过门缝听到的旋律与在家里听到的完全不一样，这再次让我对如此纯粹的现场音乐感到好奇。这时，我顺着走廊向里走了走，来到了一扇门前，这扇门上有一个圆形的小视窗，透过这个视窗，我能看到大厅里面。我看到赫伯特•冯•卡拉扬站在舞台上！我以前从未真正见过他，只是见过照片上的他，但我确定，那一定就是卡拉扬。我蹑手蹑脚地溜进去，找了个座位，坐在那惊喜地欣赏着舞台上的演奏。没人发现我，我就一直待在那。就这样，我第一次在现场聆听了卡拉扬指挥的音乐会，再一次强烈地感觉到我的耳朵和身上的每一个细胞都紧张地张开了，我终于可以欣赏到真正的音乐了！
以这样的方式，我开始重新认识曾经以为自己已经很了解的音乐。无法用言语表达的感受，那些所有我曾经熟悉的旋律，带着新的认知和理解，变得再一次地熟悉。这种新的聆听与我以前所习惯的聆听音乐的经验往往相去甚远，所以当我再次有了新的发现，感觉像是哥伦布发现了新大陆似的，双脚踏上了一片崭新的陆地，这是一片完全新鲜的土地，我在这里吸收养分，享受着生活，为我日后的成就奠定了坚固的基础。
尽管我在孟买接触了很多音乐，但由于父亲的个人喜好，在音乐的选择上，有一定的局限。比如说，到了维也纳，我才知道莫扎特。
在维也纳学习期间，我竟然几乎没有听过新教徒巴赫的音乐。那时人们不怎么经常演奏他的作品。还有海顿和莫扎特的天主教音乐作品也很少被演奏。刚开始的很长一段时期内，还没有巴洛克音乐，比如维也纳古乐合奏团的合奏演出，或者说还没有真正的巴洛克音乐家。我必须承认，我所接受的音乐教育就巴赫的作品而言，尚有不足。后来我自己怀着无比崇敬之情，深入细致地学习，并且指挥过巴赫的《马太受难曲》（St.MatthewPassion）、《壮丽》（Magnificent）和几首清唱剧。起初，我把这看成是个遗憾，尽管我时不时地还会指挥巴赫的作品，但现在，我更愿意把这些作品留给我的同事们去指挥。