中国的很多词汇很有意思。就说“收藏”这个词吧，从字面上理解，就是先收后藏的意思，或者说，收到它，然后藏起来。那么，说到我的这几张五六十年代的水粉画，确切地说，现在是被我藏着呢，可最先是被我朋友W收到的。
W先生是北京最早开画廊的，画廊开了有二十多年，而且他还涉足古董收藏，在古瓷方面造诣不低。人家终究是吃这碗饭的，所以常年走南闯北，为艺术，也为生意。如果说，艺术家对艺术品的判断是客观的，那么W先生他们除了对艺术的判断功力非凡以外，他们对艺术品市场的判断更准确，更犀利。他们有鹰隼一样的眼力，出手也同样迅捷。他们不光出手快，而且动作大，堪称稳、准、狠。因为手笔大，所以他们也比较慷慨，尤其是对朋友。N多年前的一天，W先生让我到他那里去一趟，说是刚刚从南方收到一批小画，可以送我几张，我可以挑自己喜欢的拿走。我喜出望外，飞驰而至。到了他的画廊里，看到地上摊的一摞一摞的小画，有的有框，有的没框，有的有署名，有的没署名，画都不大，以水粉居多。再细看，画面的景物和画风与今天的艺术家们的创作感觉有很大的不同，好像很干净，很安静，很祥和。而一些上海的街景、外滩和小景物，从画中的车辆和行人中可以明显看出是六七十年代的创作。我问他哪来的这批画，他说，好像是从上海油画雕塑院的资料室流落到摊上的，可能是早年间师生的习作吧，反正是刚刚从南方收来的。而且，他笑着告诉我说，买这批画的时候，他略作乔装打扮，把自己弄成一个北方小招待所小干部兼采购的模样，告诉人家说，他买这批小画是为了回去挂招待所的墙上，太贵了可买不起，领导也不给报账。我记得他告诉我，最后讨价还价的结果是，大小不分，按张计价。以我对当时地上摊放的那批小画的数量判断，每张画的单价不会太高，不然朋友绝买不了那么多。是五块钱，十块钱，抑或是一百块钱一张？不知道，其实也没有必要知道，画好就行了。
这批小画真的不错。有成节荫的绿树，有漫步的街景，有南国椰风，有北国枯树，有浪拍岸礁的惊骇，有瓜果蔬鱼等静物，还有戴着无檐红五星军帽的当年女兵……有两张一组的堤岸桅杆屋宇和小舢板，还有天净净水清清空气中仿佛浸漫着湿润味道的江南巷弄……从画面右下方题记的时间看，有1972年的、76年的、78年的，也有94年、96年的。知道这批小画有可能是从上海美术雕塑院流出来的，我特地搜索了一番该院的历史。1965年，在经历了数度风雨变迁和体制转换后，来自上海美专油画系、雕塑系、油画雕塑训练班和雕塑研究所的艺术家们开始汇聚在同一面旗帜下——当时的上海油画雕塑创作室，也就是今天的上海油画雕塑院。这是新中国第一个以油画、雕塑为主体的专业创作和研究机构。在过去的四十年中，上海油画雕塑院群英荟萃，人才辈出。先后集聚了海内外享有声望、在中国现代美术史上占有一定地位的吴大羽、张充仁、周碧初、俞云阶等老一辈优秀艺术家，以及一批勤奋创作颇有影响的中青年油画家和雕塑家共计75位。他们创作了许多人们耳熟能详的优秀作品，并有一系列的研究成果，许多作品在全国和上海获奖；有的被选送出国展览，在国际上获奖；有的被国家美术馆、博物馆收藏，有的被海外人士和博物馆收藏；像《蒋家王朝的覆灭》、《雨花台群雕》、《五卅纪念碑》等这些作品早已为人们所耳熟能详，成为中国美术发展史上的传世之作。在我手里的这批小画里，有一幅王德明先生创作于1972年的静物《陶罐鲜花》。王德明1946年生于长沙。1968年毕业于中国美术学院，分配到上海师范大学任教。作品多次入选中国、上海油画展览。长时间从事美术教育和美术编辑。作品被国内外收藏家关注。在2006年北京九歌国际拍卖有限公司秋季拍卖会上，王德明先生1992年创作的作品《大街》布面油画39×26厘米，成交价为人民币49500元。