§§§引言
灯彩，又叫花灯，是我国各地普遍流行的装饰性传统手工艺术品。这种“光”与“彩”综合的灯彩艺术，具有独特的使用功能和审美价值。
灯彩，是一种融彩扎，裱糊、编结、刺绣、雕刻、剪纸、绘画等多种传统技艺于一体，又有自己独特文化气息的综合性造型艺术。从使用功能分，主要有吊灯、座灯、壁灯、提灯等几大类。从造型制作材料分，主要有纱灯、宫灯、走马灯、立体动物灯、金属灯、料丝灯等。
传统灯彩活动是农历正月十五日，人们管这一天叫“元宵节”。古代兴起灯彩时，是每到正月十五日张灯结彩欢度，后来逐步发展，以至每逢盛典、新婚、寿辰、节庆等喜事时，也张灯结彩。灯彩成了吉瑞祥和的载体和象征，其中寄托着人们对美好生活的愿望，凝聚着人们对幸福未来的向往，以至寓示着人们战胜邪恶的理念。
§§§第一节、仙居花灯
浙江仙居针刺无骨花灯，因灯面图案由刀凿针刺成孔灯身无骨而名。
针刺无骨花灯发源地仙居皤滩，明清时为浙东南的重要商埠。相传无骨花灯源于唐代，俗称“唐灯”；明清时技艺趋于精湛，由当地明清民居构件上的花灯图案雕饰和保留至今的光绪十三年的《古灯图》，可见一斑；民国初，发展到鼎盛，花色品种多达80余种。仙居针刺无骨花灯技艺独特。灯面图案均由刀凿针刺成孔，经过透光留影而成；其造型方法亦独树一帜，通身不用一根骨架，由大小不等形状各异的纸质灯片折拼粘接而成。
仙居针刺无骨花灯融绘画、刺绣、建筑艺术于一炉，造型别致，空间感强，立面变化丰富，结构细腻生动，是传统女红技艺的杰作。其单灯风姿卓越，组灯气势恢弘，具有很高的审美观赏价值。在当地民俗中，它既用作馈赠的礼物，又是民居上的装饰物，与民间节庆活动更是水乳交融。目前抢救恢复的27个品种，是民俗文化的重要载体，史料价值和学术研究价值很高。
§§§第二节、硖石灯彩
硖石灯彩，源于浙江省海宁市硖石镇，迄今已有1200多年的历史。
早在唐僖宗乾符年间，硖石灯彩已誉满江南。南宋时，被列为朝廷贡品。清代自康熙至宣统年间乃至民国初期，民间制灯、迎灯盛行，制作工艺和造型形态有大的突破。硖石灯彩“以八字技法、针剌花纹出名”，以功细绚丽、玲珑剔透为特色。它以宣纸、竹蔑、铅丝为主要材料，有画、拗、刻、扎、针刺、裱、糊、结等八大制作技法，以灯映画，显示出形象逼真、惟妙惟肖的立体画面，给人以传神之感受。
硖石灯彩在保持世代相传的技艺特色的基础上，不断改进和创新，如今有座灯、提灯、壁灯、挂灯和礼品灯五大品种，观赏和收藏价值进一步提升。
§§§第三节、东莞千角灯
千角灯是东莞民间工艺的瑰宝，以“千个角，千盏灯”而独树一帜，其历史之长，体积之大，工艺之精，不愧千古一灯。东莞话千角灯和“千个丁”发音相同，表示“百子千孙”的意思。
千角灯，原为东莞赵家所独有。东莞赵氏为宋帝皇族，宋英宗生父濮王允让之后，南宋迁莞。相传，元初赵家开始扎制千角灯，配灯之灯带共24条，为皇姑所绣。千角灯10年扎制一次，悬挂在赵氏宗祠，作为皇裔赵氏家族新添男丁开灯仪式所用。解放后，千角灯曾公开展出三次。尤其是1957年展出于广州文化公园，观其芳姿者，络绎不绝。《南方日报》曾作报道：“千盏花灯，百万观众”传为美谈。灯不断重制，而灯带则为宋朝遗物，一向由赵家珍藏，1967年毁于文化大革命。千角灯的制作不传已有40年。目前扎制千角灯之老艺人仅有一人。
§§§第四节、泉州花灯
福建厦门泉州花灯，起于唐代，盛于宋、元，延续至今。泉州花灯历史悠久，影响广泛，在全国范围内具有鲜明的地方特色和艺术特色，是南方花灯的代表。
泉州花灯就其制作工艺，分为三类：①彩扎灯。花灯艺人用纸捻将竹蔑先绑扎成灯的骨架，把裁好的纸或绸布喷水绷紧粘贴在骨架上，贴上花边，描上图案，挂上丝穗便成彩扎灯。②刻纸灯。这种灯的首创者是泉州刻纸大师李尧宝，花灯的所有图案全是自己设计，自己用刻刀在纸板上刻出来。此灯不用骨架，全是用刻好图案的纸板拼成，故叫刻纸灯，之后他在这些镂空的图案内镶上玻璃丝，创造出精美绝伦的刻纸料丝灯。③针刺无骨灯。这种灯的图案全是用钢针在制图纸上密密麻麻刺出来的，光源从针孔中透出，显得玲珑剔透、璀璨夺目。泉州花灯以其独有的刻纸、针刺工艺和料丝镶装技艺闻名。
§§§第五节、湟源县排灯
青海省湟源县排灯的产生，可追溯到清嘉庆、道光之时。当时由于民族贸易极其昌盛，内地各地客商云集湟源县城，湟源城内商铺林立。各商铺为招揽顾客纷纷制作本商铺的名号招牌，内插蜡烛，一到夜晚点亮，熠熠生辉，煞是好看，湟源城成为西北高原的不夜城。此以后，各商铺的名号招牌制作得越来越精致，越来越华美，成为有底座、有图形图案的牌灯。
后来，各商家又别出心裁，把牌灯改制成横跨街道的大型排灯。此种排灯的框架用上好的木料制成，框边雕刻精细考究。形状有长方形、马鞍形、扇形等，长一般在2米，高0.60米，厚0.40米左右，前后面分3—6档，每档画一图案，图案内容由商家自选历史人物、典故、山水花鸟等，且相互关联，里面仍用蜡烛点亮。夜晚来临，湟源城街道一排排排灯交相辉映，明如白昼，且画面绚丽多彩，吸引了大批商客，此俗一直沿袭到清末民初。此时的排灯得到了当地商会、火神会的赞赏和支持，并出面在每年正月十五元宵节期间组织展挂，吸引了大批观众游客。
§§§第六节、北京灯彩
永乐十九年（1421），明成祖朱棣迁都北京，北京的各类花灯也兴旺起来。北京的灯节活动从正月初八开始，至十三日进入高潮，到十七日才结束。由于和商业交易相结合，故又称“灯市”，《帝京景物略》述，“灯市者：朝逮夕，市；夕逮朝，灯也。”白天是繁华的集市，夜晚是欢乐的灯会。明时，北京出现了一批著名的手工业作坊，各种花灯，巧夺天工。《帝京景物略》述，“灯则绕珠，料丝则夹画堆墨等，纱则五色明角及纸，及麦秸、通草则百花、鸟兽、虫鱼及走马等。”清朝未年，封建统治逐渐崩溃，曾经作为皇宫彩灯的宫廷灯彩艺术，成为具有地方特色的北京民间灯彩。
§§§第七节、秦淮灯彩
秦淮灯彩（亦称金陵灯彩、南京灯彩。下同）乃南京地区最具代表性的民间艺术之一。相传三国东吴曾经延续汉明帝以来“表佛”等一些做法，在岁时节庆、欢乐喜庆等重要场合张灯结彩。东晋都城南京就出现了有关灯彩的文献记载。由于人文精神的兴起，南朝时期的灯彩开始从深宫禁苑走向民间大众。当时南京举办传统元宵灯会，“灯火满市井”的壮观盛景堪称全国之冠。这也是我国灯彩艺术发展的一个重要时期。之后的良宵佳节张灯、观灯活动蔚然成风。明代皇帝朱元璋在南京倡导元宵灯节活动，将元宵节张灯时间延长为10天，秦淮灯彩艺术由此得到了迅速发展，鼎盛时期灯彩品种达三百种之多。清代以后的秦淮灯彩也已发展到一个很高水平。自明代伊始的“秦淮灯火（彩）甲天下”之美誉，一直影响至今。
秦淮灯彩汲取了中国传统纸扎、绘画、书法、剪纸、皮影、刺绣、雕塑等艺术之长。就其制作工艺而言，它综合了木工、漆工、彩绘、雕饰、泥塑、编结、裱糊、焊接、机械传动、声光音响、电子程控等一系列工艺技巧和制作手段。灯彩种类从传统的单体灯如荷花灯、狮子灯、兔子灯、金鱼灯、蛤蟆灯、元宝灯、飞机灯等，到各种组合灯彩、大型花灯，竞相绽放，争奇斗艳。
§§§第八节、佛山彩灯
广东佛山彩灯，俗称灯色，是民间艺术与民间习俗相结合的艺术品。
佛山彩灯品类丰富，包括头牌大彩灯、人物故事灯组灯、彩龙灯、年宵花灯、中秋灯、秋色特艺灯、以及各种形状和规格的彩灯等。佛山彩灯题材广泛，以喜庆丰收，吉祥纳福以及戏剧人物故事为特征，以佛山独有的铜衬剪纸作装饰，纹样丰富，色彩艳丽，金碧辉煌，画面欢快热烈，灯型千姿百态，工艺精致，精巧秀丽，是中国传统彩灯艺术的主要流派之一，也是我国南方彩灯的代表，其扎制工艺在国内占有领先的地位。
世界各国以及台湾、香港、澳门等20多个国家和地区给予高度评价。新加坡先后18次邀请佛山彩灯前去举办展览，并给予“中国彩灯之最”、“彩灯一绝、名扬四海”的盛誉。近几年，台湾每年邀请佛山举办大型彩灯展演，称赞佛山彩灯是“中国彩灯之王”。
§§§第九节、潮州花灯
广东潮州花灯是我国民间艺术宝库中的一大瑰宝。在发展达到顶峰时期，出现了脍炙人口的“百屏灯”，至今仍有留传。它是一门综合艺术。潮州歌册《百屏灯》反映的大多是戏曲曲目中经典的场景，人物造型、脸谱、服装、道具好多均来自于戏剧原型。屏灯的布景、人物的服饰等又与雕塑、绘画密切相关。比较高档的人物服饰还会用到潮绣、金银绣品。
潮州花灯大致有两大类：一是彩扎立式的屏灯；一是彩绘可以吊挂可以提携的挂灯。屏灯，是一种集彩扎、绘画、刺绣、泥塑，剪刻为一体的综合造型灯屏，一屏一灯，以戏曲和历史人物故事为其主要题材与内容，配以楼台亭阁、山水园林、动物成一屏屏的景物，再装配灯光映衬而成，它是潮州花灯工艺最精致的一种，以潮州城区为最著。挂灯以藤竹木及金属条片作框架，罩以丝纸绢帛玻璃，而后彩绘诗画图纹，再依造型需要镶嵌装饰缨络、螺钿、珠串、铜片，使其古雅华丽。潮州花灯的制作工艺比较繁复。不同品种的花灯，其用材、制作过程均有差异。
§§§第十节、上海灯彩
上海灯彩即“何克明灯彩”又称“上海立体动物灯彩”，是上海本土灯彩艺术的代表。上海近代灯彩继承了古代灯彩的优秀技艺，不仅灯彩的材质在不断更新，有麻、纱、丝绸、玻璃等，而且品种更为丰富，有撑棚灯、走马灯、宫灯、立体动物灯四大类。其中何克明的立体动物灯彩，集观赏性、艺术性、装饰性于一体，是上海灯彩艺术中最精粹的部分。
有“江南灯王”美誉的上海灯彩艺术大师何克明是立体动物灯彩的创始人，自幼受古老灯彩的熏陶，13岁便开始了扎制灯彩的艺术生涯。他经常流连徜徉于灯市之中，细心揣摩，博采南北灯彩之精华，又擅别出心裁，逐渐突破流行的灯彩形制，吸收西洋雕塑艺术，以动物造型作为骨架结构，用铅丝缠绕皱纸代替传统的竹蔑，使扎制的灯彩骨骼结构准确，细致精湛，造型生动，姿态传神。在选材上以民间群众十分喜爱、充满灵性和吉祥象征的动物作为灯彩创作题材，其作品包含民间故事的内涵，凝聚着中华悠久、丰富而醇厚的文化底蕴。
§§§第十一节、桐乡剔墨纱灯
剔墨纱灯是浙江省桐乡市传统的民间工艺品。它造型美观，结构巧妙，用料特殊，制作精细，融绘画、雕刻、工艺于一炉，可谓民间工艺之奇葩。
此灯历史悠久，最早产于桐乡濮院镇。据清《濮院志》记载：“德清沈则庵（笔者注：明画家沈南频之孙）流寓在镇，善画花鸟，能于纱上用灯草灰作剔墨之画，以纱绷灯，照以火光，则纱隐无质，而花鸟浮动如生，绝技也。海盐黄文光亦寓镇得则庵画法，故剔墨纱灯吾镇独多。”清代沈涛所作《幽湖百》中有一首描绘此灯的诗，诗中写道：街巷条条结彩缯，普天万寿祝丰登，则庵花鸟文光画，奇绝人间剔墨灯。剔墨纱灯为六角形棱柱体，由六块灯面与六棱支架组合而成（灯面可拆卸），高65厘米，直径56厘米，灯面宽25厘米。支架用红木制成。连接两块灯面的棱柱外沿，附装着雕有龙头的灯脚，龙嘴挂着流苏。灯面上下端和灯脚外沿，均贴有白色花饰。灯面以绢纱绷蒙，纱上绘有貂禅拜月、天女散花、麻姑献寿及牡丹、玉兰等仕女花卉。架中装有灯火，入夜，灯光透过绢纱，纱隐画现，绚丽多彩，栩栩如生。
此灯制作工艺精巧，特别是绘画技艺要求更严。作画时，首先须在绢纱上面勾定轮廓，然后用一种特制的胶汁涂于绢面。待胶汁晾干，即在绢上勾墨着色绘画，并将画外空白绢面用墨汁剔出，使之透光。“剔墨纱灯”之名，就因此而来。