Famous Theatres in China and Their Representative Plays文魏嘉毅戏剧作为一种表演艺术形式，有着它不可复制、不可留存的现场性。正因如此，走进剧院看戏才得以成为生活中独一无二的体验。据不完全统计，2013年北京共有超过4000场话剧上演，而上海同样有超过3000场话剧上演。这也意味着，在两座城市的每个晚上，平均有超过10部话剧同时上演。
相对于进入电影院几乎不需要挑选的情况，如此丰富的选择也成为了戏剧观众的一项甜蜜的负担。不可否认的是，在所有剧目当中确实鱼龙混杂，优劣不一。在目前的话剧票价之下，花钱看到一些差戏，确实非常令人添堵。这时，了解一些中国当代主要剧团的风格和代表作便尤为重要。这些著名剧团都有着自己的不同风格以及代表作，选好适合自己的口味，走进剧场看戏吧！
中国国家话剧院
中国国家话剧院是由两个久负盛名的原国家剧院（中国青年艺术剧院和中央实验话剧院）于2001年合并，简称“国话”。剧院公演的剧目涉及古今中外，各种风格、流派、体裁、形式争奇斗艳，在艺术风格上有着鲜明的实验特色。
国话的经典作品更为体现国际性：《死无葬身之地》、《这里的黎明静悄悄》、《纪念碑》、《青春禁忌游戏》、《萨勒姆的女巫》等国外经典剧目，都是国话近十几年来广受赞誉的优秀作品。另外，如《生死场》、《四世同堂》等贴近中国现实作品也体现了国话的非凡实力。
国话的著名导演王晓鹰和查明哲均是当今中国最为优秀的导演之一，现实主义功力深厚。著名导演孟京辉以及田沁鑫，也是中国国家话剧院的在编导演，其强大实力可见一斑。
北京人民艺术剧院，简称北京人艺，成立于1952年6月12日，是中国话剧团体，国家级话剧院。戏剧大师曹禺是首任院长。与国话相比，北京人艺的风格更倾向于从中国戏曲传统中吸取营养，坚持现实主义风格。
北京人艺的经典作品更多地从中国文学和中国社会中取材：《雷雨》、《茶馆》、《天下第一楼》、《狗儿爷涅槃》、《窝头会馆》等作品从题材和戏剧理念上，都更有着民族特色和中国风貌。
北京人艺还有着诸多在影视界扬名，却依然坚持在舞台上的优秀演员。著名演员濮存昕、杨立新、宋丹丹、何冰都是北京人艺大戏上的常客。
著名导演林兆华在1984年至1998年也曾任北京人艺副院长。被大家称呼为“大导”的林兆华导演，在戏剧界有着极高的号召力。
上海话剧艺术中心建于1995年1月23日，是由原上海人民艺术剧院和上海青年话剧团这两个著名的话剧表演团体合并而成，是上海唯一一家国家级专业话剧团体。
身处上海，上海话剧艺术中心的经典剧目更为多元化以及国际化，既有着《商鞅》、《秀才与刽子手》这样的历史题材大戏，也有着《天堂隔壁是疯人院》、《人模狗样》这样有着实验性和探索性的小剧场作品，还有着《怀疑》、《奥利安娜》等欧美现当代著名剧作。
同时，上海话剧艺术中心在商业性上的探索也走在全国前列。英国悬疑剧如《无人生还》、《原告证人》，经典闹剧如《糊涂戏班》、《乱套了》，都市题材戏剧如《跟我的前妻谈恋爱》、《偷心》等连演多年，票房和口碑都属上乘。
孟京辉戏剧工作室
孟京辉戏剧工作室由著名导演孟京辉于1997年成立。孟京辉是目前亚洲最具影响力的实验戏剧导演之一，他的“先锋戏剧”已经成为中国一个值得瞩目的文化现象。
孟京辉导演有着强烈的个人风格，以及极受年轻人欢迎的创作荷尔蒙。《思凡》、《我爱XXX》开启了关于“先锋戏剧”的新热潮；《恋爱的犀牛》在中国文艺青年中口口相传；《两只狗的生活意见》、《希特勒的肚子》巡演过千场，观众载誉一片；《一个无政府主义者的意外死亡》、《一个陌生女人的来信》体现出孟京辉对经典文本的出众诠释。
与孟京辉导演合作过的演员在走入影视圈后，多取得优异成绩。廖凡、郭涛、郝蕾、段奕宏、袁泉这些从孟京辉舞台上走向镜头的著名演员，都被誉为“实力派”。
田沁鑫戏剧工作室
田沁鑫是中国国家话剧院继孟京辉之后又一位声名在外的导演。1999年，她导演的萧红名作《生死场》轰动了戏剧圈。田沁鑫的艺术风格强调肢体表达和诗化语言的融合，题材上更为关注中国传统文化以及世界经典文本，与当代艺术结合紧密。2013年，她以超过5000万的票房成为中国话剧导演票房第一人。
田沁鑫导演的近期作品多走大作路线，《青蛇》、《红玫瑰与白玫瑰》、《山楂树之恋》、《罗密欧与朱丽叶》、《四世同堂》等作品均改编自经典文本，都有其独到的见解和舞台呈现。
林兆华戏剧艺术中心
林兆华导演，人称“大导”，曾任北京人艺副院长。上世纪80年代，林兆华在北京人艺导演的《绝对信号》首开中国小剧场话剧的先河，掀起了对实验话剧的探索热潮。
林兆华戏剧工作室成立于1989年，推出了《北京人》、《哈姆雷特》、《罗慕洛斯大帝》、《理查三世》、《樱桃园》、《建筑大师》等经典作品。这些作品在剧场形式上打破了传统戏剧和现代戏剧，以及不同类型艺术间的界限，极具舞台美感；同时在表演上融合现实主义、中国戏曲和现代舞意念，形成一种非幻觉式的新现实主义表演风格。
自2010年起，“林兆华戏剧邀请展”首次举办。几年来，该展邀请的《情人的衣服》、《在大门外》、《假面o玛丽莲》等国外优秀作品成为了也成为中国观众了解世界戏剧的最重要窗口之一。
表演工作坊
表演工作坊是台湾最为著名的舞台剧剧团，由赖声川和丁乃竺于1984年11月成立。金士杰、林青霞、李立群、丁乃筝、冯翊刚、萧艾、赵自强等台湾著名演员都曾长期在表演工作坊上演剧目。
以原创剧作反映当代社会现况与全球关心的议题，是表演工作坊始终不变的焦点方向。《暗恋桃花源》、《宝岛一村》、《如梦之梦》、《那一夜，我们说相声》、《我和我和他和他》都是他们的经典名作。
表演工作坊最为经典的《暗恋桃花源》，被田本相誉为与老舍《茶馆》、曹禺《雷雨》并列为百年华文戏剧经典作品。美国新闻周刊将表演工作坊誉为“全亚洲最大胆的中国艺术”。
当代传奇剧场
台湾当代传奇剧场，于1986年成立，由吴兴国领军，一直致力于传统戏曲传承并以创新剧场表演艺术为标的。以融合东西方剧场艺术、开辟传统戏曲新道路为精神与特色。
在电影《青蛇》中饰演许仙的吴兴国是当代传奇剧场的灵魂人物，他曾加入云门舞集，开启对当代表演艺术的初步探索；后拜台湾四大老生之一周正荣先生为师，改唱文、武老生。
林奕华
香港导演林奕华，是香港前卫剧团近念o二十面体的创团成员，后自组“非常林奕华”舞蹈剧场。林奕华的创作角度涉及舞蹈、电影、剧场、文化等多个领域，是一个十分优秀的跨界创作者。
二十年来，林奕华参与创作超过五十部舞台剧作品。他曾将中国古典四大名著《西游记》《水浒传》《三国》《红楼梦》分别解构后搬上舞台，创作了《东宫西宫》这类探讨香港政治体制发展的作品和《包法利夫人们》关于新世代女性、浪漫、消费、情欲的作品。
林奕华习惯从经典文本探索在现代社会中的涵义，都市人的精神世界是他持续的创作动力源泉。