二、经济性原则
经济性原则是形象设计必须考虑的。材料饰品价格高，形象设计的成本必然昂贵，创意再好的设计也无法得以实施。所以，形象设计必须要与经济挂钩，只有那些成本低、质量高的设计才是成功的。
例如，央视早些年的“新闻联播”节目主持人，充分考虑形象设计的经济性，用衬托和假领代替衬衣领，女主持人甚至用各式各样的巾帕代替衬衣领，既保证了衬衣的常换常新，丰富形象，又经济实惠，成本很低，取得了良好的效果。又如，女性外出常用的化妆盒，为了适应社交的各种场合的需要，由梳妆台上转到随身携带。设计者在盒盖内装上一面小镜子，便于随时化妆，形成了空间的转移；还有的装上微型电珠，任何情况下一打开就亮起来，在暗处也可以进行化妆。它的成本很低，但设计巧妙，样式新颖，加工精细，使用方便，大受青睐。这种艺术与经济的结合，是促进形象设计的发展和生活现代化的重要因素。
三、和谐性原则
形象设计的最终目的是通过各种美学元素的组合、重叠、取舍从而产生美，而美的根源便是“和谐”。
无论形象设计的构想怎样，无论选用材料的性质与性能怎样，无论形象设计各种元素之间的组织配合怎样，其终极目标是在受众的各种感官的接受过程中产生一种和谐感，这种和谐感才是创造美的设计效果的最关键手法和诀窍。很多主持人只一味关心自身形象是否高贵脱俗或者是否前卫时髦，却忽视了不同场合、时间的要求，忽视了与周围环境的和谐性、贴切性。例如一些节目主持人在实地进行现场直播，不管是工地、矿山，还是城市、农村，不分场合和场所，一味西装革履，大多情况下这种一成不变的形象在受众眼中显得刺眼、突兀，效果很不好。由此可见，节目主持人在进行形象设计时要根据不同的场合作出相应的调节，使自身形象与时境相谐调，才能产生和谐的、美的形象设计效果。
四、美观性原则
形象设计最直接的目标是要在形式上达到美的效果，因此外形的美观是形象设计所必然要强调的。
不同身份和角色，有不同的想象标准。文凭学历、家庭出身、知识阅历不再是万能的敲门砖。经常听说衣着邋遢、不修边幅的人，虽然口袋中有钱，但常被宾馆门卫挡住。人们在交际之初，“以貌取人”、“以衣饰取人”的心理趋势是很难避免的。所谓“第一印象”总是从外形的美观与否开始的，外形将最先影响着人们的接受程度。聪慧、灵敏、成熟、睿智、精明干练的形象特征是当今电视观众对节目主持人共有的心理期待，而这些形象特征首先是通过精心设计的外观的美才能一步一步实现。无论如何，主持人在服饰、发型等外在仪表上的讲究永远是最重要的，衣着发型是主持人的外包装，在主持人形象设计中处于很重要的地位，不可掉以轻心。
当然，主持人形象设计是一个综合性的设计，绝不能只把它单纯地看成是特定时刻的穿着打扮，绝不能把目光停留在表面的设计上，形式上的美观不是主持人形象的全部内容，行为、语言、气质的设计也同样不可或缺，它们是美的精华。而外观美是帮助传达“美的精华”的有效途径，是实现最佳形象设计效果的桥头堡。
§§§第三节形象设计的构想
我国个人形象设计理论的开拓者和奠基人孔德明教授在其专著《形象设计》一书中指出，“构想是形象设计的基础”。
诚然，合理和个性化的构想，是形象设计的第一步，也是贯彻于形象设计全过程的创造活动，是形象设计的基础。形象设计是一项综合性、创造性的工作，没有好的构想，就无从谈起好的设计效果。
一、形象设计构想的过程
关于形象设计构想的全过程，孔德明教授认为一般需要经过三个阶段：
（一）构想初步形成阶段
这是形象设计构想的第一步。设计师在生活中，根据自己的观察、体验和分析，被生活中的某些人物、事件或自然景象所强烈吸引，从中领悟到某种意义、价值和美，产生了要把它在艺术上表现出来的念头或冲动，从而进入创作过程。
分析形象设计的实践过程，不难发现，每一个设计都有一个或长或短的创作的准备阶段。不管这个初始的念头多么不成熟，却都有可能成为设计的原动，成为设计的一种依据。当然，这个最初的构想，在设计中不一定都能实现，有的甚至会被放弃。但如果是深思熟虑、切实可行的，往往最终是能够兑现的。
（二）构想逐步完善阶段
在初步构想的基础上，经过再孕育、再认识，构想就进入进一步明确化、具体化的阶段。在这个阶段中，设计的主题、内容、形式、构架等都开始形成，并组合成一个完整的整体。构想的第一个阶段与第二个阶段之间，没有绝对的界限，只是一个在前，一个在后，由笼统逐渐变得具体，由模糊逐渐变得明晰。
（三）构想加工完善阶段
构想的最后阶段，是设计者对设计构想进一步加工改造，使之趋于完美的过程。在这个过程中，设计者要再次精心考虑，再次多方实践，千方百计保证设计的质量，并将它落实到设计图纸上。至此，构想才算完成。
二、形象设计构想的实践步骤
形象设计的构想，是一个系统工程。孔德明教授认为，在具体实践中构想过程一般包括以下几个步骤：
（一）理解设计对象
理解设计的对象，是设计构想中首先要考虑的重要因素。只有了解设计对象的情况，如五官是否端正、身材是否匀称等等，才能作出正确的设计构想。
在电视连续剧《武则天》中，刘晓庆扮演一位女皇，从十几岁少女，到年过花甲老妪的化妆造型，无不惟妙惟肖，精彩绝伦。化妆师是如何塑造出如此精彩的装束的呢？化妆师回答：“我是根据她的骨骼来化妆的。”这话道出了人物形象设计的精髓——只有深入了解设计对象，才能创造出完美的形象。
（二）明确设计目的
不同的人往往有不同的需求，一个要去参与商务洽淡的白领丽人，与一个偕同恋人赴舞会的娇媚少女，她们装束的目的截然不同，形象设计的要求也大相径庭。即使是同一个人，社会角色也在不停地变化，在同事面前是一个事业有成者，在丈夫或妻子面前是一个体贴人微的伴侣，在父母面前是孝顺的儿女，在儿女面前又是严父或慈母。多种不同的社会角色，需要不同的形象设计。因此，在设计之前，就必须明确设计的目的，然后根据这个目的来进行构想。
（三）确定设计主题
主题是整个形象设计的核心、灵魂和统帅。主题在形象设计中就像一根红线，贯穿整个设计过程的始终。一切设计的局部和零件，都要根据主题的需要来进行选择；一切设计的好坏，首先要看主题是否正确，是否鲜明，是否新颖，是否深刻。所以，在设计的构想中，最重要的是确定设计主题。
在确定设计主题时，要特别注意两个问题：一是确立中心。中心不能有多个，多个中心，等于没有中心。从辩证唯物论的角度来看，确立中心的过程就是抓主要矛盾的过程。二是减少头绪。主题的提炼，关键在于选材，根据设计对象的需要，把现实生活中获取的大量感性材料进行分析、概括，提取其精华，形成一个主题，千万不可贪大求全。
（四）选择设计题材
题材是设计师对客观生活有所感悟而选取来予以加工表现的材料。题材虽然来自客观现实的生活，但不等于原始生活材料，只有经过设计师有意识、有目的地提炼、加工，予以表现的生活材料，才是题材。
形象设计的突出特点，是不以情节取胜，而是着重展现人的内心世界，或着重刻画人的外貌、性格、气质等社会属性，在这一点上，形象设计与雕塑有相通之处。罗丹晚期作品《巴尔扎克》就是一个很好的例子。雕刻家以激动的情感雕塑了这位漫步于不眠之夜的文豪形象：病魔使他失眠，逼他受苦，他被莫大的幻象所迷惑，抖动着他的病体，就像抖动他的睡衣一样。他苦恼地仰首凝视，那朦胧的睡眼、紧闭的嘴唇、蓬松的乱发，都表现出一种被失眠折磨得无可奈何的神态。但他又好似在静静地构思，推敲着词句，正在酝酿着新的巨作。在形象的塑造上，雕刻家不求形的精雕细刻，不求轮廓的明晰呈现，而是采用不稳定的明暗对照，放松局部的琢磨，强调形象的整体感，使人物形象好似从光线和空气中浮现出来，从而更深刻地表现了巴尔扎克的性格及内心世界。
在题材的选择上要多渠道选材，尽量广泛地搜集素材，积累丰厚的底蕴，这样才能设计出好的作品。
（五）构建整体框架
形象设计的整体效果，只有通过一定的组织结构才能表现出来。组织结构是形象设计的重要表现手段。结构的基本环节是材料的选择和安排，也就是剪裁和布局。剪裁就是要善于从大量的素材中选择最适于表现和设计的元素。
布局就是要处理好全局和局部的关系。全局通过各个局部来体现，局部反映全局的一部分，二者相互配合，才能组织好结构。在形象谢十中，布局主要表现在对人体的整体包装，包括发式、化妆、服饰、体态等。
好的结构应该是完整、和谐、统一的，使各个组成部分构成一个统一体。让作者的思想方法与事物的内部逻辑关系，达到主、客观的高度统一。
（六）选择具体表现形式
表现形式为内容服务、受内容的支配，反过来也会影响内容的表现。一种形式往往可以表现多种内容，而一种内容也可以通过多种形式来表现。但是，一种内容的最佳表现形式只有一个，设计者的任务就是要努力去寻找这个表现形式。一旦形式与内容达到和谐统一，这个形象设计就是美的。这一点，近年来在视觉识别设计方面表现得相当突出。
一般而言，形象设计离不开色彩、光线、形态等形式因素，这些形式因素在形象设计中，就如建筑中的砖瓦，是设计的基本表现手段。设计效果的好坏，实质上是对色彩、光线、形态这些形式因素的处理结果。