书城艺术中国现代性的影像书写:新时期改革题材电视剧研究
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第66章 现代性体验和类型显影(10)

恩格斯指出:“作家不必要把他所描写的社会冲突的历史的未来的解决办法硬塞给读者。”[92]在叙事上,托马斯·沙兹将一些作品匆匆地解决矛盾视为“努力解决无法解决的文化冲突而造成的叙事断裂。”[93]

在这里,恩格斯和托马斯·沙兹的论述使我们的视线收拢到创作主体社会观念与艺术观念的现代化上来。具体就“大团圆”来说,艺术的审美张力和感人魅力主要来自于开放性的审美时空,因此,如果运用得当,“大团圆”就可以强化作品的艺术感染力,但运用不当,则会产生叙事的“断裂”或不真实的后果。就改革剧的艺术创作来说,总体上看,当前的中国改革还是一个“正在进行时”,其中,时代在发展,生活在流动,矛盾在产生,“改革”正在过大关,因此,改革剧应尽量避免采用圆满成功的封闭式结构,而应尊重现实本身的开放性和多元性,并采用弹性度较大的开放式结构和开放性结局。

对此,潘小杨说:“世界上有一些永远存在,永远向前的课题。每个时代都想对它作出回答,但每个时代都又回答不完,总是要把余下的部分留给后人。我们未来的作品在主题意蕴的开掘上也应呈现出一种不完备的态势,一种开发性的态势,积极诱导观众的思考。”[94]应该说,这番心得是值得我们深长思之的。

[1]马克思:《马克思恩格斯选集》,第2卷,人民出版社,1972年版,第94、95页。

[2]马奇主编:《西方美学史资料选编》,下卷,上海人民出版社,1987版,第706-707页。

[3]〔德〕恩斯特·卡西尔:《人论》,上海译文出版社,1999年版,第34、206页。

[4]〔法〕雅克·德里达:《一种疯狂守护着思想》,上海人民出版社,1997年版,第61、60页。

[5]〔俄〕巴赫金:《巴赫金全集》,第5卷,河北教育出版社,1998年版,第387页。

[6]转引自〔美〕托马斯·沙兹:《好莱坞类型电影》,台湾远流出版公司,1999年版,第27页。

[7]王一川:《中国现代性体验的发生》,北京师范大学出版社,2001年版,第1-3、27-29页。

[8]马克思:《马克思恩格斯全集》,第42卷,人民出版社,1979年版,第167、150、169页。

[9]马克思:《1844年经济学哲学手稿》,人民出版社,1985年版,第83页。

[10]〔德〕海德格尔:《人,诗意地安居》,广西师范大学出版社,2000年版,第77、86、87页。

[11]〔德〕汉·伽达默尔:《真理与方法》,辽宁人民出版社,1987年版,第100、101页。

[12]转引自刘一兵:《作为情感媒介的电影艺术》,《电影文学》,1999年,第9期,第38页。

[13]〔德〕马克斯·舍勒:《资本主义的未来》,三联书店,1994年版,第7页。

[14]转引自周宪:《旅行者的眼光与现代性体验》,《社会科学战线》,2000年,第6期,第115页。

[15]仲呈祥:《“飞天”与“金鸡”的魅力》,中国戏剧出版社,1992年版,第7页。

[16]参见刘放桐等编:《新编现代西方哲学》,人民出版社,2000年版,第420-423页。

[17]〔法〕克·埃·马格尼:《电影美学与小说美学的比较》,《世界电影》,1983年,第3期,第19页。

[18]〔美〕S.弗利特曼-刘易斯:《精神分析、电影与电视》,见罗伯特·C.艾伦编《重组话语频道》,中国社会科学出版社,2001年版,第211页。

[19]李恒基、杨远婴主编:《外国电影理论文选》,三联书店,2006年版,第346页。

[20]王杰:《马克思主义与现代美学问题》,人民文学出版社,2004年版,第31、198页。

[21]〔德〕格奥尔格·齐美尔:《时尚的哲学》,文化艺术出版社,2001年版,第189页。

[22]中国文联资料部编:《开辟社会主义文艺繁荣的新时期》,四川人民出版社,1980年版,第74、79页。

[23]李大钊:《李大钊选集》,人民出版社,1959年版,第59页。

[24]陈独秀:《陈独秀著作选》,第1卷,上海人民出版社,1993年版,第185页。

[25]〔法〕伊夫·瓦岱:《文学与现代性》,北京大学出版社,2001年版,第49-51页。

[26]参见王一川:《中国现代性体验的发生》,北京师范大学出版社,2001年版,第5、6、7章相关论述。

[27]〔法〕伊夫·瓦岱:《文学与现代性》,北京大学出版社,2001年版,第60页。

[28]〔法〕伊夫·瓦岱:《文学与现代性》,北京大学出版社,2001年版,第51页。

[29]斗琪:《心愿——〈岁月长长路长长〉导演阐述》,《中国电视报》,1998年,第13期。

[30]鲁迅:《论睁了眼看》,见《鲁迅全集》,第1卷,人民文学出版社,1981年版,第240页。

[31]〔法〕伊夫·瓦岱:《文学与现代性》,北京大学出版社,2001年版,第71页。

[32]鲁迅:《〈解放了的堂吉诃德〉后记》,见《鲁迅全集》,第7卷,人民文学出版社,1981年版,第658页。

[33]〔西班牙〕乌纳穆诺:《生命的悲剧意识》,花城出版社,2007年版,第290页。

[34]谷锦云等:《对现代人的思考——〈吴福的故事〉导演阐述》,《当代电视》,1995年,第3期,第35页。

[35]王蒙、王干:《王蒙王干对话录》,漓江出版社,1992年版,第43页。

[36]〔美〕弗·詹姆逊:《快感:文化与政治》,中国社会科学出版社,1998年版,第79页。

[37]〔美〕弗·詹明信:《晚期资本主义的文化逻辑》,三联书店,1997年版,第188-189页。

[38]恩格斯:《马克思恩格斯选集》,第4卷,人民出版社,1972年版,第253页。

[39]〔俄〕普列汉诺夫:《普列汉诺夫哲学著作选集》,第2卷,三联书店,1961年版,第272页。

[40]〔法〕H.丹纳:《〈英国文学史〉序言》,见伍蠡甫主编《西方文论选》(下卷),上海译文出版社,1984年版,第241页。

[41]〔丹麦〕乔治·勃兰兑斯:《〈十九世纪文学主流〉引言》,人民文学出版社,1980年版。

[42]〔俄〕普列汉诺夫:《普列汉诺夫美学论文选》,人民出版社,1983年版,第350页。

[43]〔英〕雷蒙·威廉斯:《文化分析》,见罗钢、刘象愚编《文化研究读本》,中国社会科学出版社,2000年版,第132页。

[44]〔美〕约翰·费斯克:《传播符号学理论》,台湾远流出版公司,1995年版,第102页。

[45]〔美〕约翰·费斯克:《理解大众文化》,中央编译出版社,2001年版,第32、61、34页。

[46]转引自刘宁:《〈苍天在上〉的“点、线、面”》,《锦州师范学院学报》,1997年,第1期,第99页。

[47]〔德〕汉·罗伯特·尧斯:《文学史作为美学科学的挑战》,见朱立元《接受文学》,上海人民出版社,1989年版,第15页。

[48]转引自张隆溪:《二十世纪西方文论述评》,三联书店,1986年版,第195页。

[49]〔德〕沃尔夫冈·伊瑟尔:《阅读行为》,湖南文艺出版社,1991年版,第206页。

[50]〔德〕G.格林:《接受美学简介》,《文艺理论研究》,1985年,第2期,第109页。

[51]〔美〕罗伯特·考克尔:《电影的形式与文化》,北京大学出版社,2004版,第122页。

[52]〔美〕托马斯·沙兹:《好莱坞类型电影》,台湾远流出版公司,1999年版,第14页。

[53]〔美〕M·格杜尔德:《电影术语图解》,上海文艺出版社,1987年版,第86页。

[54]〔美〕托马斯·沙兹:《旧好莱坞/新好莱坞:仪式、艺术与工业》,中国广播电视出版社,1992年版,第13页。

[55]〔美〕达德利·安德鲁:《电影理论概念》,《当代电影》,1988年,第3期,第28页。

[56]〔美〕路易斯·贾内梯:《认识电影》,中国电影出版社,1997年版,第224页。

[57]朱光潜:《西方美学史》(下卷),人民文学出版社,2004年版,第681页。

[58]尹鸿等:《好莱坞的全球化策略与中国电影的发展》,《当代电影》,2001年,第4期,第43页。

[59]〔美〕路易斯·贾内梯:《认识电影》,中国电影出版社,1997年版,第223页。

[60]〔法〕沃尔特·阿贝尔:《人格与心理潜影》,上海人民出版社,1989年版,第183页。

[61]〔法〕H.丹纳:《艺术哲学》,人民文学出版社,1983年版,第362-366页。

[62]〔美〕托马斯·沙兹:《旧好莱坞/新好莱坞:仪式、艺术与工业》,中国广播电视出版社,1992年版,第79、2页。

[63]转引自蔡卫、游飞:《美国电影研究》,中国广播电视出版社,2004年版,第15-16页。

[64]〔美〕路易斯·贾内梯:《认识电影》,中国电影出版社,1997年版,第226页。

[65]〔德〕瓦尔特·本雅明:《机械复制时代的艺术作品》,江苏人民出版社,2006年版,第265页。

[66]〔德〕瓦尔特·本雅明:《发达资本主义时代的抒情诗人》,三联书店,2007年版,第166页。

[67]赵勇:《整合与颠覆——大众文化的辩证法》,北京大学出版社,2005年版,第160页。

[68]〔美〕路易斯·贾内梯:《认识电影》,中国电影出版社,1997年版,第223页。

[69]罗艺军:《谢晋:我的同路人》,见杨远婴《华语电影十导演》,浙江摄影出版社,2000年,第49页。

[70]〔法〕阿拉斯泰尔·菲理普斯:《重造和伪装》,《世界电影》,2007年,第4期,第168页。

[71]转引自郝建:《影视类型学》,北京大学出版社,2002年版,第28页。

[72]〔美〕路易斯·贾内梯:《认识电影》,中国电影出版社,1997年版,第225页。

[73]〔美〕托马斯·沙兹:《好莱坞类型电影》,台湾远流出版公司,1999年版,第66-67页。

[74]尹鸿等:《好莱坞的全球化策略与中国电影的发展》,《当代电影》,2001年,第4期,第43页。

[75]参见〔美〕托马斯·沙兹:《好莱坞类型电影》,台湾远流出版公司,1999年版,第20-21页。

[76]〔美〕彼·弗雷泽:《歌舞片模式:〈红菱艳〉分析》,《世界电影》,1990年,第4期,第59、60页。

[77]〔日〕竹内敏雄主编:《美学百科辞典》,湖南人民出版社,1988年版,第185页。

[78]央视-索福瑞:《中国电视剧市场报告(2003-2004)》,华夏出版社,2004年版,第20、52、79页。

[79]参见国家广电总局电视剧管理司公布的统计数据,http://www.sarft.gov.cn/catalogs/gldt/20070831155418550576.html,2009年3月26日。

[80]孙雄飞:《走过界河的卒子——漫谈电视剧的现状和操作》,《中国电视》,1996年,第1期,第56页。

[81]尹鸿:《冲突与共谋——论中国电视剧的文化策略》,《文艺研究》,2001年,第6期,第25页。

[82]张广崑:《试论通俗电视剧》,《中国电视》,1996年,第12期,第56页。

[83]〔美〕托马斯·沙兹:《好莱坞类型电影》,台湾远流出版公司,1999年版,第40页。

[84]参见戴锦华:《电影批评》,北京大学出版社,2004年版,第103-104页。

[85]〔美〕托马斯·沙兹:《好莱坞类型电影》,台湾远流出版公司,1999年版,第62、60页。

[86]〔美〕托马斯·沙兹:《旧好莱坞/新好莱坞:仪式、艺术与工业》,中国广播电视出版社,1992年版,第11页。

[87]邓小平:《邓小平文选》,第3卷,人民出版社,1993年版,第116页。

[88]〔美〕托马斯·沙兹:《好莱坞类型电影》,台湾远流出版公司,1999年版,第56、60页。

[89]〔美〕维维安·索布切克:《类型影片:神话、仪式、社会戏剧》,《电影新作》,1987年,第3期,第73、74页。

[90]仲呈祥、阮若琳、李准等:《立意高远,大气磅礴——电视连续剧〈乡下人·城里人·外国人〉研讨会》,《中国电视》,1996年,第6期,第57页。

[91]雷达:《在剧变中探究乡土之魂》,《中国电视》,1994年,第3期,第16页。

[92]恩格斯:《马克思恩格斯选集》,第4卷,人民出版社,1972年版,第454页。

[93]〔美〕托马斯·沙兹:《好莱坞类型电影》,台湾远流出版公司,1999年版,第60页。

[94]潘小杨:《〈人间正道〉导演随想录》,《中国电视》,1998年,第2期,第23页。