车尔尼雪夫斯基
车尔尼雪夫斯基（Николай Гаврилович Чернышевский，1828-1889），俄国著名美学家、文学批评家、作家。出生于牧师家庭，早年深受别林斯基、赫尔岑的影响，大学期间接触空想社会主义，曾因鼓动农民武装起义反对沙皇政府被逮捕，后遭流放长达22年之久。主要代表作品有长篇小说《怎么办？》、《序幕》，理论著作《艺术与现实的美学关系》，文艺批评著作《俄国文学果戈理时期概观》等。在文艺理论方面，车尔尼雪夫斯基的重要贡献是：深入探讨了艺术与现实生活的关系、艺术的本质与功能以及文学批评的使命等问题。
一、现实美高于艺术美
在艺术与现实生活的关系方面，车尔尼雪夫斯基明确提出了现实美高于艺术美的观点。这一观点的形成与以下原因有关：一是要反对黑格尔抬高艺术美贬低自然美的观念；二是要肯定费尔巴哈的机械唯物主义和人本主义，要把人的生物本能感觉放到第一位；三是继承了别林斯基的立场，要批判消极的浪漫主义和纯艺术，肯定现实主义的价值。
就其直接来源看，车尔尼雪夫斯的这一观点是建立在他对美的本质的认识基础上的，即他认为“美是生活”。正是从这一美学观出发，车尔尼雪夫斯基全面肯定了现实生活的美，认为“任何事物，凡是根据我们的见解我们从其中看到应当这样生活的，这就是美的；任何对象，凡是其中表现了生活，并且使我们想起生活来的，这就是美的”。另外车尔尼雪夫斯基还批驳了艺术比现实中的美更加永恒不变这样传统的观点，强调看一幅绘画中人的脸，无论它多么生动，看一刻钟就会生厌，而看一个活人的脸你可以连续看几个小时。事实上，车尔尼雪夫斯基对艺术最大的指责就是认为它不如现实有活力，比如他认为绘画和雕塑相比活生生的现实，最大的缺陷就是它们是静止的、死板的。
车尔尼雪夫斯基肯定现实美，根本目的当然并非要完全贬低艺术的价值，而是旨在强调相比于艺术而言，生活永远都是第一性的。尽管他在论证时所说的艺术“创造不出甚至像橙子或者苹果这样的东西来”未免牵强，他对黑格尔“美是理念的感性显现”的反驳亦不无偏颇，但不能否认其观点所包含的真理性。他的观点尤其是对于那些拘泥于僵化教条的浪漫主义唯美观念，确有纠偏之效。车氏心目中的“生活”概念的核心元素是“生命”，如果剔除其思想中的狭隘的阶级论和机械的唯物论因素，他对生活和生命价值的肯定是值得重视的。
在艺术和生活之间的关系方面，车尔尼雪夫斯基的看法自然亦未免简单化，正如朱光潜先生曾经批评的，车尔尼雪夫斯基将生活和艺术对立起来，“过分地强调它们的对立而没有充分地认识到它们的辩证的统一”。而且，车尔尼雪夫斯基还拿历史与艺术作对比，认为诗人只不过是一个历史学家和回忆录作家，艺术对生活的关系完全像历史对生活的关系一样。这样一来也就抹杀了历史和艺术之间的区别，忽视了历史叙事和艺术叙事、历史的真实和艺术的真实之间所存在的差异性。此外，由于过分强调现实生活较之艺术的第一性地位，忽视了现实与艺术之间的辩证关系，车尔尼雪夫斯基虽在一定程度上发展了别林斯基的现实主义文艺观，却未能像别林斯基那样，意识到典型化手法之于艺术创造的重要性。
在西方文论史上，艺术与生活的关系一直是备受关注的重要命题。在现象学诞生之后，这一命题又有了新的发展。胡塞尔认为，生活是人的内在意识经验到的世界，“它是一个交互主体性的世界，是为每个人在此存在着的世界”生活世界可以为人类提供一种“前理论性”的东西，那种对生活世界的日常生命体现，亦正是哈维尔用来建构人类价值判断网络基础的“本来世界”的根源。艺术创作所提供的生活世界维度，恰是使人认识到这种本源性和丰富性的最好平台。与车尔尼雪夫斯基将生活与艺术简单对立起来的看法相比，这类揭示了艺术和生活之间存在更为丰富关联的见解显然是更为深刻、更为科学的。
二、艺术美是对现实美的弥补
车尔尼雪夫斯基虽然肯定生活美高于艺术美，但并未否定艺术本身的价值，而是以此为前提，分析探讨了艺术所发挥的独特功能，其基本见解是：艺术美是对现实美的弥补。
车尔尼雪夫斯基认为：“自然与生活高于艺术；然而艺术却能竭力满足我们的爱好，而现实却不可能服从我们的这种愿望。”这里不仅道出了相比于艺术，现实美对于人更重要，还表明艺术的功能正是对现实美的一种弥补。
车尔尼雪夫斯基进而认为，艺术的起源也是与之相关的，即正因人们对现实感到不满，才激发了艺术创作，形成了人类的艺术活动。这就好比大海是美的，但并不是所有人都居住在离海很近的地方，对于那些一生中没有看见过大海，而又希望看到大海的人而言，他们可以通过观看艺术作品中的大海而得以满足，于是描绘大海的绘画也就产生了。车尔尼雪夫斯基正是据此得出了“艺术起源于对美的渴望”的结论。
《车尔尼雪夫斯基文学论文选》书影
此外，车尔尼雪夫斯基还指出了艺术的另外两种功能，即解释生活和判断生活。就前者而言，这是所有艺术都能够做到的，且在这方面，艺术要强于普通的纪实，因为艺术比普通的纪实更为生动，更为有血有肉，也会更容易让人产生认识的兴趣。而艺术的判断功能是源于艺术家对于他所感兴趣的内容不自觉涌起的愿望，当然这是指那些智力较为优秀的艺术家或诗人。在车尔尼雪夫斯基看来，这类艺术家在作判断时其实就是思想家，这种判断往往具有道德的、历史的和科学的意义。车尔尼雪夫斯基还区分了艺术和历史对待生活态度的不同：“历史叙述关于人类的生活，特别关心实际的真理，而艺术则是叙述人的生活，在这种叙述中，忠实于心理的与精神的真理就将实际的真理取而代之。”由此可见，车尔尼雪夫斯基所说的判断功能中，亦包含着作家对生活的向往与追求。
总而言之，车尔尼雪夫斯基把艺术的功能理解为再现生活中使人感兴趣的一切事物，以弥补人们对现实美感受的不足。他所说的解释生活和判断生活，只是艺术的附带功能。这种艺术观从根本上来说，仍是基于对生活美本身的肯定。由于受到现实美高于艺术美这一前提的制约，车尔尼雪夫斯基未能充分认识到艺术超越现实生活的拓展与创造审美空间之类的更多重要价值。
车尔尼雪夫斯基“美是生活”的命题，与美国现代实用主义哲学家杜威重视日常生活审美的“经验美学”之间似有相通之处，而实质上则是截然不同的。杜威的看法是：生活与艺术之间不存在壁垒，由生活中获得的审美经验与艺术审美经验是相同的，都是一种活的经验。杜威是在超越艺术和生活二元对立的意义上论述审美经验的，其目的是希望将艺术性的经验融入生活。车尔尼雪夫斯基则是在二元对立的基础上静态地看待艺术美的，没有认识到生活审美经验与艺术审美经验之间的内在一致性。