雨和清辉，愁思向来伤流景。四围暮色中，月如霜雪冷。伤心也，无人省。又道抛掷久，赋诗没感情。
夜夜除非，一场眉州朝云梦。懒起看窗明，飞花春日影。飘零处，风不定。谁在怜芳草？漫目觅盈盈。
――《春日影》
词牌，也称“词格”，是填词用的曲调名。相比唐诗所采用的四种基本格律，而词的格律就有上千种，这既满足了文人进一步制作的需要，又很大程度上积极影响了诗歌的表达效果，不得不说词的出现是文学史上的飞跃。词最初是伴曲而唱的，来源于宫廷教坊和民间曲调，相当于现在的流行歌曲，很受当时人们的欢迎与追捧。
现代诗歌与流行歌曲有区别吗？说现实的一点是，现代诗歌在于艺术性，流行歌曲在于商业性，谁优谁劣，不言而喻。那如果这样，著名的诗人也参与制作流行歌曲呢？有趣的是，唐朝诗人也填词，从而使词牌成为了一种新的诗歌体裁。到了五代，由于花间派的兴起，词就更为盛行了。两宋时期是词的巅峰阶段，苏轼、李清照、黄庭坚、辛弃疾这些人的词作不再是音乐的附庸品，词的文学地位有了很大的提升。
讲了这么多题外话，我就是想说，词的文学价值不在于形式，而在于艺术手法。如果说，词能像流行歌曲那样不断地推出新的曲调，难道会导致衰败而几近绝迹吗？所以，我提倡自度词牌名的做法。《春日影》就是我的自度曲之一。
《春日影》这个词牌名，你首先应该想到了生机盎然的春景图。确实如此，这是一个暮春的夜晚，皎白的月光与蒙蒙细雨彼此交织着，点滴雨水和眼眶里的泪水相互交融，不知滑落脸颊的是泪还是雨。自古以来，诗人的愁思之作不少是伤怀光阴，更何况在春季，周而复始的时间循环何时停止，逝去的岁月又如何捡拾？
四周的暮色围着我，天上的月亮倾泻着如同霜雪般冰冷的寒光，如此月夜还掺杂了清凉的雨。此时的伤心，没人知道我在想什么，就算知道我在想什么也没办法体会我那种心酸痛楚。或许是长时间不写诗了，写出来的诗我都很不满意，所以，按照声韵填了这首词。
也不知怎地做梦总想起你，可我以前不是这样啊，以前都是一些奇怪的灵异梦。说到“朝云”，她是北宋文学家苏轼的侍妾，苏子对她是情有独钟，欲把西湖比“西子”说的就是王朝云了。“眉州”是代指苏轼，因为他是四川眉州人。“一场眉州朝云梦”，此处为“有如苏子对朝云的念念不忘”之意。
像我这种在家睡到自然醒的人，经常是早晨一觉醒来，透过窗户看，天都已经亮了。柳花飞来飞去，这才是春天的影子啊！因为微风吹拂，柳花只有随风飘荡于天地间，无从选择她最终的归宿。由此便想到了人的命运，辗转四处，多么渺小，就算落地生根了，等待的会是黎明吗？我想起你在何处，举目望去漫天的柳花哪个是你的归宿？
曰：谁在怜芳草？漫目觅盈盈。