再有一个，就是如何完整地欣赏书法。我觉得可以从四个方面去欣赏，就是笔法、结构、笔意、章法四个要素。笔法就是用笔的熟练程度与功底，所以我说要讲功底，但不能作为第一位的因素。第二就是结构，就是每个字写得对不对，当然这也是相对的。古人写的也不一 定都对，这方面我们要继承和发展，不能教条，不能停滞，当然也不能乱写。草书就不是随便乱写的，是有固定写法的。比如，“上”是上面两点、下面一点，就念“上”；而“下”则是上面一点、下面两点，就念“下”，这都有固定写法。如果你不这样写偏要乱写，而你又是一个领导，群众不懂或不敢说什么，你还以为不错，这就会误导了群众，又损害了自己的声誉。第三就是笔意，就是字与字之间“势”的连接与“意”的走向，就是气脉贯通或笔断意连。狂草不是每个字都要连在一起，要有连有断，要笔断意连。第四就是章法，即整幅作品的谋篇布局，这是最关键的，也是最难把握的。正如古人云“善弈者谋势，不善弈者谋子”，会下棋的人通观全局，不会下棋的人就知道拱卒拱卒。毛泽东能打赢三大战役，但他不在乎某连某排某个具体战士的射击姿势的准确与否。当然这名战士的射击姿势规范更好，但如果一时达不到，也不要紧，首先应该着眼于三大战役能否打胜。章法最需要书外功夫。前面所说的笔法与结构，反映书法“形”的一面，是技术性问题；笔意与章法，反映书法“神”的一面，是方向性问题。神形兼备，以形配神，两全其美；神形之间，难在谋势，贵在有神。技术性问题靠书内功夫，方向性问题靠书外功夫。有的人每个具体笔画可谓工整无暇，但通篇平庸之至；有的人可能具体着笔或有缺陷，但通篇却无懈可击。所以，古人说：“书之妙道，神采为上”（南齐王僧虔语），“深识书者，唯见神采，不见字形”（唐张怀灌语），“书画以韵为主”（宋黄庭坚语）。
下面，我还得再开一点快车，十一点半结束。这里连带有一个如何看待名人书法的问题。人们往往爱屋及乌，尊其名而爱其字。名人书法我觉得分为五种：第一种是人字双辉，人好字也好。比如颜真卿，大义凛然，受朝廷委派去和叛军谈判，被叛军绑在柴堆上烧死，宁死不屈；岳飞、毛泽东都是如此。第二种是字以人名，即所谓“名人书法”。这方面的例子为尊者讳，不太好举，举个乾隆皇帝的例子吧，反正人已经死了，问题不大（听众笑）。乾隆的字也不错，主要是没有个性，学他爷爷康熙皇帝，有柔媚之气。虽然字的功底也不错，但不中看。第三种就是人以字名。比如怀素。第四种是字因人废。最典型的就是蔡京、康生。原来宋朝“苏黄米蔡”中的“蔡”是指蔡京，但由于他为人奸恶，苏东坡、王安石都是他陷害的，后来人们就逐渐地把蔡京换成了蔡襄。蔡襄是蔡京的堂兄，比蔡京大40多岁，同为福建仙游人。康生现在留下来的书法我见过两次。一次是在延安的枣园，写的是“延园”两个字；一次是在山东临沂，他在烈士陵园中的题字，字确实可以。康生曾对郭沫若说，用脚丫子夹笔写出来的字都比你强。这一方面说明他狂，不知天高地厚，但另一方面也说明他的书法也确实不错。可是现在还有谁记得他是书法家呢？为什么？字好人不好，大节已亏，遑论侧枝。第五种是字是补缺，就是人格有缺陷，但字写得好可以补偿一下。赵孟頫的字写得很妩媚，但是在书画界很有地位，可以说是元代第一家，但他人格上有缺陷。他本来是宋朝宗室，蒙古人打来以后，降了元做了官，这就是人品不足。再比如王铎，草书不错，当时他、黄道周和倪元璐三个人同朝为官，多尔衮打来之后，倪元璐面向煤山（景山）崇祯皇帝上吊的地方自尽殉国；黄道周则回到福建老家，组织义军抗清；而王铎先到南明小朝廷做官，多尔衮打来之后便开城投降，做了清朝的官。还有一个与王铎一起降清的人，叫钱谦益——，才高八斗，这里顺便提一下。钱谦益是江苏常熟人，娶了小他50岁的秦淮八妓之一韵柳如是作妾。柳如是对钱谦益既崇拜他的才学又看不上他的人品，讲过一句戏弄他的话，就是“妾之发如夫之肤，妾之肤如夫之发”。意思是我的黑发如你的皮肤那样黑，我的白皙的皮肤如你的头发那样白（听众笑）；说远了，从王铎说到了钱谦益。总的意思是，由于字写得好，即使人格有些缺陷，也可以得到一定弥补。总而言之，我觉得如何看待名人书法，可以分为这五类；这是我做的分类，一家之言。
第六个问题，刚刚讲了名人书法，下面，我再讲讲书法的分类。
说来说去，书法分多少种，谁也说不清。但总的来说，有真草隶篆四种类别，或者再加行，“真草隶篆行”五种；或者再加魏，“真草隶篆行魏”六种，总之，没有太完全的、统一的分类，甚至可以分到几十种，上百种。在这里，所谓“真”就是指楷书。历史上书坛都认为，草书是书法的最高境界，为什么说草书是书法的最高境界呢？古人说，“真如站，行如走，草如飞。”你说站、走、飞，哪个难？所以，其一，从创作难度上说，借用经济学的标准，社会必要劳动时间决定商品的价值量。草书如高山大河，其他书体如土丘小溪，大自然在创造它们时哪一个劳动量最大？毋庸讳言。其二，从抒发情怀上说，草书最能反映书家的激情。其三，从审美角度来说，草书最能体现动态美。所以我总结了一句话，“乍一看，无法无天，这才像草书；再一看，于无法中而有法，这才是草书；更一看，于小法中见大法，于常法中见超法，这更是草书。”一定要达到这个境界，才能算是草书。所以说，综观中国几千年的书法史，矗立着一个明白无误的结论：中国书法的领军之作，就是草书；草书是中国书法艺术的皇冠，谁攻下草书，谁就登上了中国书坛的顶峰，谁就是大师，谁就是一代宗匠。历史上，唯善草书者，可称为“圣”。汉代张芝为草圣，晋代王羲之写行草被称为书圣，唐代书法家林立，可称为圣的，就是张旭；与之比肩的就是狂僧怀素。唐以降，俱往矣，数风流人物，能与古人同享书圣之誉的，唯有毛泽东。为什么？美在动中。“圣”都是写草书的，没有楷圣、隶圣、篆圣，只有草圣。为什么？草书是书法的最高境界。
第七个问题，简单讲讲中国书法史。
中国书法史大体经历了三个千年。第一个千年是从商周到汉代，是中国书法的产生期，特点是字形的象形性与线条的单纯性，字体基本上是象形字，有甲骨、金文、篆书等，笔画上基本上是粗细一样。第二个千年，是从汉到南北朝，或者隋唐，实际上不到一千年。这是中国书法的成熟期。在此期间，字体开始出现真草隶篆，笔画开始出现了横竖撇捺点。你们注意一下，汉以前是没有横竖撇捺点的，东汉以后，中国文字才出现横竖撇捺点。第三个千年就是从隋唐到现在，实际一千年多一点，是中国书法的繁荣期。这个时期，字体还是真草隶篆，笔画还是横竖撇捺点，没有多大的变化。但这一时期可以讲是书家辈出，流派各异，精品荟萃，特别是出现了狂草，并一直延续到现在。所以中国书法史细讲起来，可以讲三天，简单讲就是三句话，就是三个千年。
第八个问题，谈谈书法家的分类。
有许多人认为，历史上并没有专业的书法家，绝大多数都是业余的。所以在新中国成立后；有人提议成立书法家协会，据说毛主席没同意，他就认为书法不是一个专业。书法现在说当然是一个专业，但必须承认大凡有成就的书法家基本上都是业余的。所以，按书家职业分，可分为八类。第一类是政治家型书法家，如创造了“李斯小篆”的李斯，以及后来的唐太宗、康有为、毛泽东等；第二类是学者型书法家，如鲁迅、郭沫若、启功先生；第三类是文学家型书法家，如李白、苏东坡；第四类是军事家型书法家，如岳飞、史可法；第五类是思想家型书法家，如王阳明、顾炎武；第六类是画家型书法家，如赵佶、米芾、徐渭、唐寅、郑板桥、齐白石、吴昌硕等等；第七类是行政管理型书法家，如汉代的蔡邕、张芝，晋代王羲之，唐代的颜真卿、柳公权，宋代的蔡襄、黄庭坚，元代的鲜于枢，明代的黄道周，还有清代的刘墉、民国的于右任等等，他们的本职工作是从事行政管理，都不是专业书法家；再一类就是宗教人士型书法家，如智勇、怀素、弘一、赵朴初，等等。这些都是大致的分类，而且很多人实际上又是一专多能，属综合型。这是从职业划分。
再从书法水准方面来分。可以分为“圣、师、家、匠”四大类。什么是“圣”？前提要能写出狂草，并开宗立派，还要有理论。“师”，就是字体表现为各种书体，善于创新，形成自己的风格。“圣”和“师”不仅指书法，还要在人品、才华、社会威望等各个方面为大家所认同。“家”，要求各种字体都能写，功底纯熟。“匠”，就是虽然各种书体都能写，但仅能模仿。但草书是难以模仿的。
第三，按书家品德分类。可分为四类：有骨书家，如颜真卿；无骨书家，如赵孟頫；无骨书奴，像敦煌的一些写经生；还有一种就是无耻书家，如蔡京、康生等。
第四，按书家智慧分。可分为四种类型：天才型，就是善于创造，拥有理论的书家；奇才型，就是善于创新，拥有应用理论的书家；能才型，就是善于继承，能够解释理论的书家；庸才型，就是仅能模仿，无理论的书家。
第九个问题讲讲狂草。
狂草始于唐代，开山鼻祖是颠张醉素。在唐代宽松的政治环境下，张旭在今草的基础上，艺术才华得以充分发挥，创造出狂草这一新的艺术形式。张旭是江苏吴县人。他政治上不得志，终其一生不过做到太子左率府长史这样一个七品小官。当他在仕途无法施展抱负的时候，却在书法中找到了自己。他每每喝得酩酊大醉，以头濡墨，以墙为纸，狂呼大叫，淋漓痛快地宣泄内心的喜怒哀乐，最终以自己的书法，与李白的诗，裴昱的剑，并称“盛唐三绝”。他的再传弟子（颜真卿是张旭的弟子，怀素师从颜真卿）怀素又进一步完善，于无法中而生法，使狂草得到规范，此即所谓“颠张醉素”。以后，除了杨殿式算是狂草外，出现一些道冢、和尚，自以为是狂草；但实际上是涂鸦，历史不予承认。一直到了宋代，北宋徽宗当皇帝不行，这是组织部的责任（听众大笑），他和李后主一样，要能被安排到作协、文联（听众笑），肯定能干出很好的成绩。但把李后主弄去当皇帝，结果写出了很多国破家亡的词句。宋徽宗的《千字文》可以讲已经达到了狂草的水平。黄山谷也涉足狂草，但与唐人比颇为逊色。到元代一百年，有写草书、行书的，但无人能写狂草。到明代三百年，祝允明、徐渭、刚才讲的王铎，还有傅山等，他们能写狂草，但仅仅是继承，远远未达到唐代水准。清三百年，无人能写草书，遑论狂草了。那么，到近现代，出了一个于右任，他是国民党的监察院长，也是一个业余书法家，立志于振兴草书，主编了《标准草书》，其特点是；“以碑入帖”，草书是贴派，北方人是碑派，他的最大贡献就是以碑入帖，普及草书。再一个就是林散之，是安徽马鞍山人，长期住在江苏江浦，他的纪念馆我也去看过，他在书坛的正统地位是被称为“草圣”的。但于右任、林散之他们虽然超过了今草，但实际上严格地讲都没有攀上狂草的高峰；只有毛泽东，以其大政治家、大思想家、大军事家、大诗人的魄力，在章法、意境上真正达到了狂草的水平（当然从字的结构上说也有不准确之处），特别是他在中晚年20世纪50年代创作的几幅作品。像《长征》、《满江红》和《郭沫若》、《娄山关》、《六盘山》等水平都非常高。有人将他给田家英的信作为他写草书的开始，有人说他主要是习怀素。毛泽东本来可以是完全占领狂草的至高点，并在狂草的基础上再攀上一个高峰的。但毕竟由于公务繁忙，加上年事已高，终未能如愿，诚乃书坛憾事。