纳尼亚：在黎明前独自一人 文/晏宇
2006年3月8日午后，我坐在喧嚣影院前的长廊上，等待着《纳尼亚传奇》下一场的放映。
和同学约好周六逛街出来欣赏的，然而首映当日却无法自抑地一个人提前去看。
本来是最繁华的市中心购物广场顶楼，午后微细的喧噪中，忽而有什么沉寂。身旁是成堆的桌椅，影院前的茶厅处在一刻迷人的闲散气氛当中。人们四处坐着聊天，守候电影的开场。我听着人群中聊起这部电影，却突然听不懂他们的话，突然间怀疑，他们等待的，和我要等待的，并不是同一部纳尼亚。
起初心情很平静，当人处在等待尽头，就会感到的一种平静。坐在走廊的转椅上，屏幕中从四面八方一遍又一遍地放着预告镜头。有一刻，一头金黄如太阳一般的狮子缓缓踱出帐篷，刹那间光阴荏苒！一阵久违的悸动冲上喉咙，有一瞬世界被隔离，眼前不能自抑地泫然泪下……
然后我不得不起身走走，让自己慢慢平复下来。
我无法告诉你，这一刻我等待了将近十年。
我也是全场唯一把书带进电影院的。进场前一秒深呼吸，那些岁月忽然涨潮似的漫过心脏，漫过攥着书的手掌，淹没了力气！坐在前排位置上，手心紧紧攥着书，等待电影开始的时刻，就像揭开岁月里的一个秘密：银幕如同时光流转，画面由明亮转为昏暗，再从黑暗中变得清晰。女孩小心翼翼地翻开陪伴了她无数个日日夜夜的书页，神态微微有些虔诚，忽然间感到自己仿佛正要去和一个童年会面——
时间骤然倒流回许多年前，在黑暗中尘封书架的某处，静静地躺着两部毫不起眼的书，宛若失去了魔法，寂寞地沉睡，直到有一天，一个小女孩闯入时，无意中将它们惊醒！因为她从别处听过这个故事，从此一直在寻找它们，寻找七个故事的全貌……在这间古老的图书馆里，她结束了经年累月的搜寻。掀开纸页，书中的故事一个接一个瞬间复苏，重新回复到以往的鲜活和灿烂。一个古老深长的回音，在头顶冥冥地睁开眼，它呼唤道——醒来吧，纳尼亚、纳尼亚！……
那是她一生中最记忆犹新的声音。
这部书被她借了又借，陪她度过小学到初中的时光，直到上了高中她才买到一套属于自己的全本，尔后那套书又在世上销声匿迹，手中仅有的一套几乎成了绝版。在这世上找不到人分享所爱是一件极为孤单的事，她热爱的纳尼亚的故事就像是远古留下的残言片语，很隐秘地薪火相传却鲜为人知。2005年，突然听说，迪斯尼要把这个故事搬上银幕——这是她过去曾经梦想却不敢奢望实现的，那时她闻讯喜出望外，同时却又有一阵猝不及防的惶恐。这个故事——本来宛如是她与童年环环相扣中的一环秘密，却突然间一下变得广为人知——而且，更重要的是，现在她长大了，再不是过去那个小女孩了，她已经成了——我！
除了那开场音乐仿若时空倒流的一刻让我有回到过去的错觉，那一刻我便知道自己分外孤独。
这里无人像我一样，怀着童年的记忆猝然醒来。纳尼亚——或者，纳尼亚传奇！这不过是人们最近谈论的一部新上画的电影，如同这一季刚上市的衣服，一则醒目的头条新闻。然而对于我，它则如同群山一样古老。纳尼亚大地，“从西边灯柱野林一直到东海的凯尔帕拉尔维尔”，山川和树木，伟大的狮子阿斯兰，都是童年记忆里挥之不去的图像，我从不认为那是幻想。那是时光中最生动的记忆，随着过去消失了的真实。至少我在相当长一段时间内，都这么坚信着。
然而此时此刻坐在电影院，我却突然怀疑这会不会是在迪斯尼为我们造的一个长长的梦里，梦的尽头独自醒来时，也许都不知自己身在何处。
影片开幕后，我承认我非常失望，尽管画面美轮美奂，场面温馨动人，然而不知为何，在我这个书迷的眼中，全篇却笼上一层无可奈何的单薄，如同浮在水上的影子，明媚闪耀，却虚而不真。纳尼亚成为一个平面飘浮在银幕上的布景，记忆里它曾是个血肉丰满的世界。却在银幕上显得无比虚幻；它意境深邃，却终于被包装成一个简单的童话。曾经鲜活令我以为自己身临其境的世界，电影中看着却如同一个遥远的属于别人的故事。我忽然感到置身于回忆和现实的交错中，我一次一次努力地向记忆靠近，却一次又一次地被推得更远。
在失望之余，我依然要细数这部影片的优点——它并非不打动人，不管是延续着原著的基调，还是自创的片段，都带有遥远的气势与恢弘景象。网路上有人评价是“青春和温暖”。这部电影风光明艳、格调清新，许多细节透着童真，洋溢出一种青春才有的无忧无虑的欢乐。而我始终关心着的几位主角，电影也赋予了他们更丰富的内心世界。他们从画面中走来：露茜，那个天真，相信一切的女孩；彼得，背负着守护和责任去奋战的君王；苏珊代表世俗的怀疑和顾虑；而爱德蒙则是少年叛逆和回归。这一切都足以使我去喜爱它！
但作为一部演绎这部伟大著作的电影，《纳尼亚传奇》却依然令对原著热爱至深的人们不禁发出叹息。影片节奏和气氛均没有很好地烘托出原著的气氛，对白尤其平淡，过后难有令人回味之句。原著里却有很多这样的片段，如，露茜和爱德蒙归来后对纳尼亚各执一词，苏珊和彼得困惑地找到教授，教授说：“只有三个可能，你们的妹妹不是撒谎，就是疯了，要么就是说了真话。而你们知道她从不撒谎，而她显然也没疯，我们只好认为她说的是实话。”这样有趣的逻辑推理；又比如爱德蒙在投靠白女巫的路途中忘记带大衣，栽倒在雪地后爬起来，自言自语地说：“等我当上纳尼亚国王，我首先要干的事就是在这里修几条像样的路！”书中接着写“他在脑子里拿定主意要有什么样的王宫，有多少汽车，以及种种有关私人电影院的事，主要的铁路往哪儿开，他要针对海狸和堤坝制定什么样的法律加以限制，还把不准彼得乱说乱动的计划作了最后修改”。
这多年后令我记忆犹新的幽默笔调，在电影台词里都被省略掉了。
我尤其不满对那只狐狸的改动。狼口脱险简直成了一个幼稚玩笑。剧情也稍觉平均用力。我十分羞愧地承认，中途有一刻看得让人打瞌睡。我担心许多人就是在这里丧失了对电影的支持。最哭笑不得的是，一个朋友看完全片后竟然说其中没什么高潮！再者影片色彩过于鲜艳，使得最精彩的战争场面显得不够真实。
在我看来迪斯尼并没有用心领会这部作品，或者说并没有真正演绎好“纳尼亚的心”，这就是这部电影和《魔戒》相比最大的失误。这部电影仅仅成了一系列奇幻世界和角色的过场，并没有深入纳尼亚世界内在的灵魂。故事并不是刘易斯的初衷，商业化的结果则使电影显得苍白无力，而且引来误解重重。电影结束后，我听到身旁不负责任的批评声音，感到异常委屈。我知道那不怪他们，因为电影给他们带来的感受就是如此。可是，在我耳旁，似乎有个细小的声音大声呼喊：“那不是真正的纳尼亚，真正的纳尼亚不是这样！”——当然，没有人听到，任何人都没有，包括我自己都沉浸在失望后的愤怒里，干脆假装没有听见。
连自己也开始怀疑，长久地喜欢这样一部作品，是不是个错误。
可是当翻开原著的时候，一切怀疑都消弭了，纳尼亚还是那个纳尼亚，而电影却非完全成为那个纳尼亚。其实，当这部电影刚刚登陆中国的时候，我就对其票房最高预期抱悲观态度。理由很简单，在务实的中国人眼中，它显得过于“小儿科”。我已经在N个帖子中不厌其烦地解释作品是一种象征，可还是有很多人无法忍受“为了几块糖背叛”，或者“几个现实世界的小孩能够领导战争”，他们觉得这样的情节简直是玩弄人！最后，我也只有苦笑到无话可说。谁让它诞生之初就是一部儿童文学？谁让迪斯尼进一步淡化了它的意义？谁让我还是一如既往地爱着它？
如果有人要问我这个幼稚简单的片子中到底有什么，我会回答说包含了整个世界。它同时包容了正义和邪恶，信心与疑惑，勇敢与怯懦，坚定与背叛，错误与成就，毁灭和重生。那是我们人世的缩影，以及指引我们通往彼岸世界的路。正因为它并没有单纯地排斥世间对立的任何一部分，因此它才那样真实并且打动人心！
我本来想在文章的结尾中说，如果迪斯尼没有为我们奉献一部真正的纳尼亚，纳尼亚迷们——至少在身边这块土地上，始终是孤独的。他们怀抱着一个瑰丽而不被理解的梦，执著然后在他人眼中同样变得不可理解。迪斯尼没有为我们诠释好这个梦，也许《纳尼亚传奇》终将成为一部光怪陆离的儿童剧，在他人记忆中过眼云烟。
但在影片的最后，我却突如其来地再度被感动了。
在书中最难忘阿斯兰为纳尼亚牺牲的那个夜晚，可谓之黎明前夕的黑暗。苏珊和露西，怀着悲愤、痛心和寂寞，整夜徘徊在石桌死去的阿斯兰身边，久久不愿离去。那种空旷、悲伤和孤独如此强烈，以致多年以后对着电影，我还是不能自抑地回忆看书那一刻的感受。
那时，所有的希望都在一瞬间崩溃了，阿斯兰死了，最坏的时刻已经到来，已经没有什么挡在他们与白女巫之间。保护他们的父亲和师长已经离去，而他们不得不独自面对太阳升起，一个真正只有自己的黎明！
看到《哈利波特》Ⅶ当中，邓不利多死的时候，我也有这种似曾相识的感受。在希望沦丧的时刻，哈利意识到，必须剩下他自己孤军奋战。
在电影中途，看到最绝望时，在电影院黑暗中坐着也像是黎明前那一刻，却不是为阿斯兰的死，而是为薄弱的过场，那时差不多有想冲出去，永远不回来的冲动。在我眼前的确有人中途没看完就走了出去，我心里当即仿佛是被扇了个耳光般地难受。这种绝望不是剧情不堪回首，刚好是因为情节单薄得不堪回首。我终于知道当得知迪斯尼要来改编纳尼亚的时候，心里的慌张是什么了——那就犹如一个长久阔别思慕的朋友突然面目全非回到你面前，而且你惊慌地发现对他的了解并未减少，但他已不再是过去的他了。
安德鲁毕竟不是彼得·杰克逊，而一个追求利润的娱乐公司，其热忱毕竟不能与一些狂热精益求精的电影人相提并论。也许我的完美主义情结应该遭到批判！但我牢记看《魔戒》到深处时，能够从中感受包括彼得·杰克逊在内，所有制作人的特殊情感，那是对原著的一片满怀挚爱，一种追求极至的回归过去般的献礼，但在《纳尼亚传奇》中却找不到……
但是在阿斯兰出现的时候，一切仿佛变化了。世界终于又恢复到正常，我开始觉得这才是我熟悉的纳尼亚，因为有狮王的存在，就如我记忆中那样威严温暖，为他的子民带去希望和春天。影片中有一个地方，当彼得和阿斯兰站在山坡面朝大海的时候，阿斯兰说：“我也希望我的家人得到安全。”身旁有人听了莫名其妙，说那只狮子有什么家人？我想按照中国人的习惯，这里“家人”翻译成“子民”也许更明白易懂，而且不会招来诧异和误解。
随后剧情便高潮迭起，相聚、谈判、赴死，那场我从预告片中看到的大战也拉开序幕。到最后国王加冕的时候，中途曾经一度陌生，但迪斯尼最后还是获得成功。他们的成功在于忠实地演绎了阿斯兰，使得这部戏有了重新令人审视的角度。编剧的把握也许会和广大书迷产生偏差，可是他们都知道怎样描绘阿斯兰，即使对这部电影最不了解的人也能看出，阿斯兰才是纳尼亚的中心。
西方人眼中，这头伟大狮子象征着上帝。
尽管这部电影众多地方显现出单调苍白，阿斯兰高贵辉煌的形象始终深入人心，凛然不可侵犯的尊严，如大海般的慈爱和深沉，为人的错误而牺牲，这种高尚悲悯的情怀，尽管某些地方的处理仍值得商榷，却成了这部电影中唯一的闪光点。
是他，使得纳尼亚再度成为一种希望，我们心中的希望……也是他，使我最终谅解了迪斯尼。
影片结束，银幕在音乐中遁入黑暗。在散场的喧嚣中，我独自离开了电影院，走在回家的路上，心里充盈着激动。我开始相信，世上一定会有越来越多的人同样爱上这个故事。迪斯尼的电影也许有种种不完美的地方，但他们替全世界纳尼亚迷们做了件好事：他们不遗余力地传播着这个故事，利用影响力使其广为传播。好莱坞电影的宣传之下，世上无数人得以认识这个世界，从而寻找进入真实纳尼亚世界的那扇门。
而电影《纳尼亚传奇》只不过是一个指引方向的路标，并不是映照真实纳尼亚的一扇窗户——那扇窗在每个读者的心中。
原著中第三个故事的结尾，阿斯兰告诉了露茜一段话：
“正是因为这个缘故，才把你们带到纳尼亚来，你们在这个世界对我有所认识，在那儿就可以对我更了解……”