改良戏题材包罗万象。最初改良戏有些采用了越南的传统题材，如《陆云仙》、《金云翘传》等，有些则是移植了中国的传统剧目，如《凤仪亭》、《孟丽君》等。同时，中国戏曲的许多传统唱腔和舞蹈动作也被大量引进。改良戏的鼎盛时期仅10年（1920-1930年）左右，在此期间，越南几乎举国争演。改良戏的曲调丰富，有100多种。它的唱腔通俗易懂，道白比嘲剧多，并且带有诗歌的韵律。
改良戏演出时有帷幕，布景讲究，舞台效果好，有利于表现人物丰富细腻的思想感情，所以深受人民喜爱。
在发展过程中，改良戏的语言日益接近生活，受其他的越南传统剧目的影响逐步减小，话剧的一些表现形式逐渐被采纳，以现代生活为题材的新剧目活跃在舞台上。
第二次世界大战爆发后，改良戏开始走向衰落。1951年文艺界贯彻越南劳动党中央的文艺方针，改良戏推陈出新，使其题材和现代革命内容日趋接近，有些剧目深受欢迎，如《红土上的姑娘》、《一位南方的女演员》等，改良戏从此得到了复苏，并逐步发展。
第一次世界大战过后，越南的一些进步团体把《一杯毒药》、《安南法国大人》等剧搬上了话剧舞台，为越南话剧的发展奠定了基础。
1931年后，革命进入低潮，越南的一些小资产阶级知识分子陷入彷徨之中。这种思想在话剧中得到体现，出现了表现个人哀伤、怅惘感情的剧目，如《乌江上的笛声》、《荆轲》等，故事虽取材于中国，却反映了越南当时的现实。
1936年后，话剧舞台上出现了许多反映社会现实的剧目，如《没有回声》、《金钱》等。1940年日本开始侵略越南，话剧事业受到摧残。
八月革命成功后，话剧如鱼得水，发展迅速，其内容及时而尖锐地反映了社会的现实生活。到了20世纪六七十年代，反映抗美救国斗争、北方进行社会主义建设的剧目大量出现，如《郡长》、《一条人命》、《放冷枪的姑娘》、《后方之火》、《前线在召唤》、《一双眼睛》、《来自长山》、《你的爱》、《祖国》等。
2.活力四射的杂技
杂技是最受越南人喜爱的舞台艺术之一。越南的第一个杂技团是由已故的人民艺术家谢维显创建的，1922年12月5日晚杂技首次在河内公演。
1945年八月革命成功后，年轻的革命政权要对抗法国殖民者卷土重来，没有精力充分重视各类舞台艺术。抗法战争胜利后，越南民主共和国文化部于1956年1月16日决定成立中央杂技队，隶属于越南中央人民文工团。
1958年5月以后，这支杂技队又先后改名为统一杂技团、中央杂技团。至1959年10月底，在河内统一公园(即今列宁公园)内建立了中央杂技团固定的演出场地。1978年8月，中央杂技团更名为越南中央杂技联团。
自1956年成立中央杂技队以来，经过40多年的风风雨雨，在为经济建设服务的实践中，特别是经受了抗美救国战争烈火的锻炼和考验，越南杂技艺术不断发展，创造了许多难度大、艺术水准高的优秀节目。除了旋转飞人、小飞人、走钢丝、晃板、柔术、杂耍、魔术等传统节目不断改进提高外，还训练了许多马戏节目，大象、狮子、猴子、熊、豹、牛、马、羊、鹦鹉、鸽子、狗等动物的精彩表演，给观众带来无限乐趣，受到国内外观众的欢迎与赞扬。
1966年6月，越南中央杂技团首次出国访问演出，先后到达中国、朝鲜、蒙古三个国家。1967年9月，包括58名成员的越南中央杂技团再次出访了中国、民主德国、捷克斯洛伐克、波兰、前苏联、罗马尼亚、保加利亚7国，先后在43个城市演出了108场。这次为期7个多月的访问演出，行程达4.7万多千米，观众达16万多人。
这是越南中央杂技团自成立以来，时间最长、规模最大、取得最圆满成功的一次国际访问演出。此后，在出访亚洲、欧洲、拉丁美洲许多国家的演出中，越南杂技艺术都受到观众的好评。在古巴、蒙古举办的国际杂技艺术节上，越南的杂技节目获得奖项。近几年，越南还选派一些杂技节目参加中国的武汉杂技节、吴桥杂技节，一些节目也获得了各种奖项。
1991年底，在河内新建成一个现代化的大型杂技场，有1500个座位。这个新杂技场正式落成后，成了河内人民和国内外游客十分喜爱的游乐场所之一，演出常年不断，而且场场爆满。
除了中央杂技联团，河内市、胡志明市、隆安省、海阳省等地也都有很多杂技团。在河内市郊区慈廉县梅易文工区还有一个杂技学校，每年都向各杂技团输送新的人才，使越南杂技艺术不断发展、代代相传，并且不断创新和壮大。
2010年2月18日到22日，在西班牙举行的Anbacete国际杂技大赛上，越南杂技联合会16名成员组成的越南杂技代表团带着3个具有现代和民族特色的节目参加了大赛。
这3个节目都获得了评委会的高度评价和观众的热烈欢迎。最终，越南代表团的“超人打秋千”节目夺得了一枚金牌。
3.音乐和舞蹈
越南的古代音乐多为寺庙音乐。从10世纪起，中国的雅乐、儒家音乐（包括祭孔音乐）、道教音乐，印度的佛教礼仪音乐，包括这些音乐的演奏方式和使用的乐器，先后传入越南。15-18世纪，越南盛行的音乐理论（如音律、音阶、调式、工尺谱等）、乐器（如月琴、三弦、琵琶、二胡、筝、横笛等）以及戏曲音乐(如嘲剧)、说唱音乐（如大鼓词）等都与中国相似。
19世纪中叶，西方音乐开始传入越南，尤其是南部的海港城市，受法国及欧洲其他一些国家音乐的影响很深。第二次世界大战后，越南音乐工作者致力于民歌的搜集，挖掘民族遗产，发展、创造新的民族音乐文化。
越南的民间音乐主要是民谣。民谣分为“说”、“吟”、“呼”、“唱”、“俚”、“歌”六大类。其中仅“唱”就包括“陶唱”、“娇唱”、“春唱”、“盲唱”、“单鼓”、“宫户”等，而其中以“北宁宫户”最为有名，它如今已成为越南现代音乐创作的重要源泉。民谣演唱的形式多为男女小组对唱，内容多为祭神、祭天、民间故事、爱情、劳动号子、摇篮曲等。
越南音乐大体上为五声音阶，也有六声和七声音阶。有五种调式，常交替使用。越南语言的六声字调使得越南音乐具有音程大、音域宽、滑音多等特点。其南部地区的音乐与北方音乐稍有差异。
越南现在使用的民族乐器主要有：独弦琴、十六弦筝、二胡、月琴、三弦、横笛、唢呐、锣、木鱼、铃、德朗琴以及大鼓、小鼓等。
独弦琴，属弹拨类弦鸣乐器，演奏时，右手拨动琴弦，左手抚动把手一紧一松，使琴发出悠扬悦耳的动听音律。其突出特点是拨动一下琴弦后，来回摆动把手，可产生余音缠绵、经久不息的效果，深受人们的喜爱。
越南的古典歌舞表演，使用铜鼓、独弦琴、木琴、达勒琴等越南古典乐器演奏民间乐曲，盛装的青年男女跳起民族舞蹈。越南传统舞蹈有竹竿舞、竹笠舞、灯舞、孔雀舞等。
在20世纪中叶，越南的《竹竿舞》、《龙江舞》、《傣族斗笠舞》、《伞舞》、《扇舞》等舞蹈节目就获得了世界范围内的广泛好评。
1965年至1975年期间，在艰苦的抗美救国战争年代，越南舞蹈家深入战斗第一线，创作了许多生动的作品，反映了越南人民大无畏的革命英雄主义气概。
越南舞蹈家协会于1990年8月12日正式成立。1991年胡志明市舞蹈家协会成立。1992年河内市舞蹈家协会成立。随后，许多省市陆续成立了舞蹈家协会分会。1994年6月，越南舞蹈家协会的机关刊物《节奏》正式创刊。
为了肯定舞蹈艺术家们作出的贡献，同时也为了鼓励年轻的一代，越南舞蹈家协会受权为成绩突出的舞蹈艺术家颁发“为了越南舞蹈艺术事业”奖章。
轻音乐在越南兴起和流行得比较晚。越南南方解放以后，20世纪70年代末、80年代初，轻音乐伴随着时装表演，开始在胡志明市(1975年以前称西贡)流行，后来在河内也逐渐发展起来。
1986年以后，随着革新开放的不断深入，人们对文化艺术的要求和品位也有了不同程度的变化和调整。一些文艺形式被冷落，另一些文艺形式受到重视与欢迎，还有一些新的文化活动开始兴起并得到发展。
在越南，20世纪90年代初，集轻音乐、现代舞、时装表演于一台的演出已经相当普遍。可以说，在众多的文艺形式中，充满现代气息的轻音乐和时装表演是拥有观众最多的演出活动之一。
越南的时装表演起步也比较晚。1980年越南南方才开始有时装表演，当时被称为服装广告表演。1985年5月，胡志明市举办了服装介绍表演。到1987年11月，该市再次举办此类活动时，才冠之以“时装”一词，成为时装歌舞表演。此后，时装表演很快得到发展，并常有轻音乐、现代舞配合进行演出，从而受到广大观众的青睐与欢迎。
第三节饱含“越南味”的艺术形式
木偶戏全世界都有，而水上木偶却为越南独有；民歌随处可听见，但仙游山传来的民歌却能让一位旅途劳累的官员收紧缰绳，停马听仙曲；另外，越南还是磨漆画的诞生地，清新古朴的磨漆画为世人所爱。
1.独一无二的水上木偶戏
木偶戏是世界上许多国家的传统艺术表演形式。精彩的木偶戏，不仅令儿童们为之着迷，连成年人也抵挡不住它异乎寻常的吸引力。
水木偶是一种独特的艺术品。木偶用木头制成，外面绘上漆，色彩鲜艳，形象生动，不同的人物造型特点鲜明。水上木偶的各种人物约有170多种，这些木偶制作要经过选材、放干、雕塑、上漆、安装机关等很多工序才能完成。木偶的造型非常活泼而且带着滑稽的笑容。
水上木偶戏的独特之处是将木偶与水巧妙地结合，表演者站在竹帘的后方，操纵隐藏在水中的长竹竿及细线，并利用其强劲的臂力及纯熟的控绳技巧，让木偶或跳跃、或划船、或行走，甚至表演各种特技，其动静合宜的神态令人拍案叫绝。
据越南史书记载，前黎朝时期(980-1009年)就有了水上木偶戏。黎大行皇帝寿辰之时，朝廷派人在河上安置假山，飞禽走兽在上面活动，有仙女翩翩起舞，还有人奏乐演唱。史书还记载了每年8月在坌河上演出木偶戏的盛况：有金龟游于河上，四足摆动前游，仰首观岸上，目光炯炯。现在越南北方一些地方，还有专门用于观看水上木偶戏的水榭。
水上木偶戏的内容丰富多彩。从农民耕耘、灌溉放牛、除草、收获，到渔民撒网捕鱼、垂钓；从樵夫砍树挑柴，到摔跤、击剑、赛马等民间竞技活动，都在水上木偶戏中得到了生动逼真的反映。
除了操纵木偶的演员外，乐团也是水上木偶戏中重要的组成部分。大鼓是主要乐器，鼓点的缓急与剧情发展密切相关，演出的高潮往往是鼓点最密集的时候，鼓声也是演出开始和结束的信号。其他乐器有铜锣、笛子、箫、扬琴、胡琴等。
水上木偶戏演出时，演员娴熟精湛的表演，同音乐及灯光、烟花、火炬等舞台效果巧妙地结合起来，给宁静的乡村夜晚带来热闹与欢笑。特别是在春秋两季，水上木偶戏又常常为民间举办的各种庙会增添欢乐气氛和绚丽色彩。
越南的水上木偶戏不仅在越南国内有众多观众喜爱，而且也得到了世界上许多其他国家观众的好评。特别是在越南执行革新开放政策以来，这些剧团通过各种途径，走出国门，把水上木偶戏艺术带给各国观众，受到世界各国人民的欢迎。表演结束的时候，操纵木偶的表演者会全部从竹帘后走到竹帘前来向观众谢幕，很多观众在此时才恍然大悟：原来这些表演者一直都是站在水中！观众们不由心中对他们升起敬意。
2.仙游山传来的官贺民歌
越南各地区、各民族的民歌都有自己的特色，曲调、风格都不相同。其中最着名的是红河三角洲的北宁官贺民歌。北宁是越南北方北宁省的省会。北宁民歌旋律优美、歌词生动，在当地可以说是家喻户晓，人人都能唱上几段。