第十六回-英王横扫三河镇-高楼同赏梦境图
话说那曾国藩听说石达开攻不下宝庆跑了，认为太平军已经今非昔比，不堪一击了，便往庐州杀来，他让湘军兵分两路，南路由都兴阿、鲍超会合水师进图安庆，北路由李续宾、曾国华夺取庐州。李续宾自以为战无不克，一路高歌猛进，连下潜山、桐城、舒城直抵庐州的屏障三河镇。
此镇为水陆要冲兵家必争之地。太平军在此处筑大城一座，城外还筑九垒，凭河设险，易守难攻。李续宾驱卒猛攻，仅四天城外九垒皆破，但主城坚不可拔，守军死守待援，湘军伤亡惨重。
这时天京城中的洪秀全急令英王陈玉成率十万大军来援。陈玉成又叫陈丕成，广西藤县人，出身于贫穷农民家庭，少孤，十四岁时跟随其叔父陈承瑢参加金田起义，是一个童子军，后被封为殿右三十检点、冬官正丞相、成天豫等职。他治军严整、骁勇富谋，极善筑垒围攻。他眼下双疤，军中号四眼狗，其貌秀美有“三十检点回马枪”之称。
他率大军来到三河镇，从庐州县西二十里之白云山到三河镇南三十里之金牛镇，连营数十里，旌旗蔽日，呼声动天，包抄湘军后路。湘军大惊，慌忙迎战，当时正是黎明，大雾迷漫，咫尺莫辨，两军奋力搏战。湘军无法抵御太平军泰山压顶般的攻势，仓促还营，闭垒坚守。太平军随后连拔湘军七垒，并挖断河堤，断其归路。李续宾没料到太平军这样厉害惊惶失措，指挥完全失态。他先是下令月光照地时全军一起突围，后又出尔反尔，复命死守。但军士离开营垒，以丧斗志，转瞬间，全军大败狂奔。
李续宾率着几千残兵败将被太平军团团围困在一个小小的山包上，但见山包周围太平军人山人海，无数面红、黄、蓝、白、黑的旗帜迎风招展，耳畔只听太平军高喊：“活捉李妖头，抽筋剥皮，报仇雪恨！”
李续宾一看完蛋了，只得硬着头皮拍马舞刀带着副将曾国华想夺路而逃。正遇大将英王陈玉成。
陈玉成年方二十出头，白马银枪如同赵云再世一般，拦住去路。李续宾和曾国华不顾江湖规矩双战陈玉成，陈玉成神勇无敌，一把长枪使的出神入化。李曾二人加在一起都不是陈玉成的对手，被陈玉成一招左右开弓结果了性命。李续宾人马全军覆没，此部湘军是罗泽南旧部，为湘军中最基本，最有战斗力的主力。它的覆灭无异于晴空霹雳，足以震憾全军，影响全局。
当时湖北巡抚胡林翼叹道：“此番长城顿失，以百战之余，覆于一旦，使全军皆寒。的、三河败好、溃，元气尽丧。四年纠合之精锐，覆于一旦。”
曾国藩失了弟弟，也痛心疾首，云当时湘乡几乎处处招魂。
再说此刻咸丰正和兰儿在圆明园中“北远山村”中的涉趣楼观赏名画《梦境图》。这“北远山村”位玉有没有的北部，建于乾隆九年，又称“课农轩”。是一处模仿渔村农舍的田野景观。这里几多嘉穗，高低稍美于垂天；无限芳田，远近有同于抱石。
北远山村北岸石亘西为兰野，后为绘雨精舍，西南为水村图，又西有楼，前后相属，前为皆春阁，后为稻凉楼，又西为涉趣楼，右为湛虚书屋。此处风景和唐代王维田园诗及其《辋川图》有关。乾隆云此处道：“竹篱茅舍，平畴远风，有牧笛渔歌与春杵应答。读王储田家诗，时遇此境。”并题诗云：“矮屋几楹渔舍，疏篱一带农家。独速珪田秧马，更番岸上水车。牧童牛背村笛，农妇钗染野花。辋川图早曾见，摩诘信我不遐。”在乾隆心中，北远山村便是王维之“辋川”。辋川为王维隐居之地，王有《辋川集》二十首，描绘辋川田园风光，其诗禅味十足，诗中有画，有“云飞水动，意出尘外”之境，体现了万法都在自心，人就应该执着于心境与物景之统一，达到“无相、无着、无住”的禅宗境界。
那涉趣楼共有三层，上为三层楼式歇山顶，黄琉璃瓦铺盖，镶绿剪边。楼周围有廊，内部雕梁画栋，绚丽夺目，其外檐想、彩绘以贴金绘制兴龙、升龙、降龙等主题，以青绿色调为主体；内檐彩绘为苏式彩绘，以大红为底色。整个彩绘富丽堂皇，极富皇家气派。
那兰儿身穿一件月白缂丝凤梅灰鼠皮衬衣，外罩湖色缎绣孔雀开屏人字襟坎肩。咸丰和兰儿同观梦境图，此图为立轴巨幅，纸本设色，为清初王鉴所绘。王鉴此人为四王之一，工浅绛和青绿山水，作品艳丽明快，给人秀润清朗之感。创作用笔浑厚简淡、笔力沉稳，敷色不温不火。
此图为中国绘画史上唯一以梦境作为表现题材的山水作品，其意图之精心，画面图式之奇异，实为明清山水画之别构，有人称其颇具神奇色彩。此图呈现的是一种俯瞰视角下的阔远山水画面。画中近景山峦自下而上蜿蜒延伸，远峰与近山作群峰布列状，呈一条龙脉，在气势上遥相呼应，犹如一条巨龙逶迤展开。画中重叠交错的山峦连绵不绝，峰顶矾头云集，矾头周遭点苔星罗密布，苔大如豆，点法甚为自由，纷纷攮攮，由峰顶向山腰逸去，将整个画面笼罩在一派微茫梦幻峰氛围之中。图中山体耸立于一片平湖之中，湖水波澜辽阔，一望无际。水面以细线将波纹随意勾出，荡漾而去。湖中一老翁头戴斗笠，独坐船中，一手执桨，一手持钓竿，仪态闲散而悠然自得，颇有当年姜太公是气度。小船是驶向为一处茅亭，此亭静静位于湖边，和背后群山形成一大一小的对比落差。在远山和近山构成的山舍中有一个庭院，院中有一草堂，堂中有一文人席坐于蒲团之上，似在修行一般。草堂四周花竹扶疏，树木丛生，树下有怪石与山峦、水岸、树木将草堂层层环绕。草堂右边有一个三折板桥跨越湖面，通向对面坡岸，对岸披石中间有小路和板桥相连，两边杂树簇拥。兰儿看了此画对咸丰道：“此图将王维辋川别业，赵孟頫山水庭园，王蒙太湖石，董其昌的山水画作，卢鸿的草堂合而为一，只是当年王维《辋川图》中为一金碧辉煌的楼阁，为何此处却变成一个草堂。”
咸丰听了，道：“也许是王鉴家中较穷，建不起楼阁所以才绘成草堂的。传说当年王鉴客居苏州，晚上做梦穿行于风光秀美的山水之间，看到一个书斋很像王维的辋川别业。进到书斋里面，见墙上挂着一幅山水画，幽静谈远，仔细一看原来是董其昌之大作。梦醒之后，王鉴把梦境画成一幅山形起伏、水域开阔、恍如仙境的《梦境图》，并加以长跋。这王鉴据说是明代后七子之首王世贞的孙子，从小就浸染在书香墨海之中，根基十分扎实。王维的《辋川图》早已失传，今人所见多为历代摹本。当年王维在蓝田置别业，以山水琴书自娱，在清源寺壁上画辋川一图，笔力雄壮。古代山水大家都想在作品中营造出千仞百回的气势，所谓‘竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。’王维此图充分利用历史知识和画史母题，在自己身上看到了尊崇的大师王维、赵孟頫的影子，又将前人诸画法熔于一炉，通过描绘陶渊明笔下的桃花源般的田园风光来忘却乱世的动荡。绘者称移花接木，巧妙的将《辋川图》和《草堂图》融而为一。绘者王鉴又效仿元人王蒙，擅长以生动流畅的大曲线为龙脉造势，这一手法，令山势于开张奇肆之外，更添几分活泼妍妩。至于龙脉的细部结构及其衔接之处，则又缜密严谨，起承转合十分流畅，纵横交错，回环多样。其所创造的这种场面辽阔的全景山水画，力追北宋大家在规模和气局上的恢宏雄健之气。”
兰儿听了点头道：“是啊！从董其昌到四王，他们将历代大师的画风烂熟于心，从而掀起了一股集古式的创作热潮。这个王鉴完全拜倒于元人王蒙足下，甚至被王时敏称为叔明再世。前人郭熙有云：‘仁者乐山，宜如白乐天《草堂图》，山居之意裕足也；智者乐水，宜如王摩诘《辋川图》，水中之乐饶给也。’‘山，大物，其形欲耸拔，欲偃足，欲轩豁，欲箕踞，欲盘礴，欲浑厚，欲堆豪，欲精神，欲严重，欲顾盼，欲朝揖，欲上有盖，欲下有乘。千里之山，不能尽奇。万里之水，岂能尽秀。’此图又有禅之境界，禅主空寂，空是无功，空故纳万境，空且静才是禅之化境。禅又和庄子之说相合，文人称之为游戏禅悦，庄子讲究虚静恬淡，寂寞无为，澹然无极，自然不可易，法贵天真，不拘于俗，身与物化，此为董其昌所崇尚之平淡天真、萧散简远、柔润温和、虚松空灵之画风。前人有八格之说：‘石老而润、水淡而明、山要崔廆，水宜洒落、云烟出没、野径迂回、松偃龙蛇、竹藏风雨。’”
咸丰听了，又道：“王鉴此人模仿前人王蒙已非一种简单意义上之模仿，而是一种融会贯通之后的自我表现，从中可见其自身之审美观和学习山水之不凡功力，鲜有人能与之比肩。这四王可谓是中华文人画之集大成者，中华文人画从唐代王维发展到四王已发展到了一个高峰，四王画艺出神入化，绝非宋代那些宫廷画师所能比拟。此画中龙脉开合起伏，开合从高至下，宾主历然，有时接聚，有时澹荡，峰回路转，云合水分。起伏由近及远，向背分明，有时高耸，有时平修，奇侧照应。此龙脉为画中气势源头，有斜有正，有浑一碎，一断有续，有隐有现，谓之体也。这画学高深广大，变化幽微，天时、人事、地理、物态无不齐备也。夫画天下变通之大法，山川形式之精华，古今造物之陶冶，阴阳气度之流行，借笔墨以写天地万物。画有六长，所谓气骨古雅，神韵秀逸，使笔无痕，用墨精彩，布局变化，设色高华是也。士夫气磊落大方，名士气英华秀发，山林气静穆渊深。画又一六要，为气、韵、思、景、笔、墨。气者要心随笔运，取象不惑。韵者要隐迹立形。备仪不俗。思者要删拔大要，凝想形物。景者要制度时因，搜妙创真。笔者要虽依法则，运转变通，不质不形，如飞如动。墨者要高低晕淡，品物浅深，文采自然，似非因笔。大家在气象，名家在于精神。宋人重墨、元人重笔。画山山又贵于气韵。这气韵并不是真正凡间的云烟雾霭，而是天地间之真气。凡万物无气不生，山气从石内发出，以晴明时望山，其苍茫润泽之气，腾腾欲动。所以画山水以气韵为先，山又有四时之分，画春山用青绿，画夏山用合绿赭石，画秋山用青黛合黑，画冬山用赭石。山水之妙，苍古奇峭，圆浑韵动则易知，还讲究一个逸字。逸有清逸、雅逸、俊逸、隐逸、沉逸之分。春山明媚，夏木繁阴，秋林摇落萧疏，冬树槎枒妥帖。”
兰儿听了，又道：“臣妾还听说前人总结出绘画二十四品，分别为气韵、神妙、高古、苍润、沉雄、冲和、澹远、朴拙、超脱、奇群、纵横、淋漓、荒寒、清旷、性灵、圆浑、幽邃、明净、健拔、简洁、精谨、隽爽、空灵、韶秀。画者先以古人为师，后以造化为师，再以天地为师。能表现一般物体的是一般画家，能够在此基础上表现出现明个性的是大家，能创造出自己风格的为大师，能表现独特精神和意境的是一代巨匠。前代绘画六朝重神韵，唐代重气势，宋代重平和淡远。所谓唐人气韵，宋人丘壑，元人笔墨。作画贵有古意，若无古意虽工无用。墨曰泼墨，山色称泼翠，草色叫泼绿。春景欲其明媚，夏景欲其葱翠，秋景欲其明净，冬景欲其黯淡。春为和风则暖，夏为熏风则温，秋为金风则凉，冬我朔风则寒。春云宜山、夏云宜树、秋云宜水、冬云宜野。春宜晴、夏宜雨、秋宜月、冬宜雪。”
咸丰听了又道：“古人作山水这皴法有十六种之多，有披麻皴、云头皴、芝麻皴、乱麻皴、折带皴、马牙皴、斧劈皴、雨点皴、弹涡皴、骷髅皴、矾头皴、荷叶皴、牛毛皴、解索皴、鬼皮皴、乱柴皴。画以人物为神，花竹禽鱼为妙，宫室器用为巧，山水为胜。山水以清雄奇富、变化无穷为难。论山有三远；自下而仰其巅为高远，自前而窥其后曰深远，自近而望及远曰平远。笔有四势，谓筋、肉、骨、气。笔绝而不断谓筋，起伏成实谓之肉，生死刚正谓之骨，迹画不败谓之气。前人王右丞笔墨宛丽，气韵高清，巧写象成。李思训将军理深思远，笔迹甚精，虽巧而华，大亏墨彩。项容山人树石顽涩，棱角无缒，，用墨独得玄门，用笔全无其骨，然后放逸，不失真元气象，无大创巧媚。画圣吴道之笔胜于象，骨气自高，树不言图，亦恨无墨。用笔之道先求气韵，次采体要，然后精思。画中山川之气本静，笔燥动则静气不生。林泉之姿本幽，墨粗疏则幽姿顿减。墨以笔浑融，山樵用墨洒脱，云林用墨缥渺，仲圭用墨淋漓，思翁用墨华润。墨有黑、白、浓、淡、干、湿六彩。前三为正墨，后三为副墨。笔有气为活笔，无气为死笔。起笔有一定之法，而收笔则千变万化，以藤为干，为石无草，左盘右旋，横扫逆挑，重落轻提，偏锋侧出，笔随锋向，承接连绵。笔动能静，气放而收。笔静能动，气收而放。笔简必求气壮，气壮则神力雄厚而风格高。画中石为山之骨，泉为山之血，无骨则柔不能立，无血则枯不得生。”二人正在闲谈，突有太监来报：“太平军取了庐州，湘军大败，大将李续宾挂了。咸丰听了再也无半点附庸风雅的兴趣，又来问计于兰儿。要知兰儿有何锦囊妙计，请看下回。