经验还告诉我们，出自下意识的手势动作，看上去并无明确的目的，但从生理要求上去考虑，这种手势还是有用的，它可以帮助我们发声，，可以增强声音的力度，感情色彩，使话语的表现力更强。但下意识的手势动作，由于自觉性不高，常常显得不够准确、优美，所以在运用手势时要“加工”，变不自觉为自觉，有意识地使这类手势更能准确、有力、优美地传情达意。
至于有意识的手势动作，那是一种有内在根据，用意明确的动作。是用于显示情绪，或者指示事物；是用语模拟状物就，或者象征写意，或者起别的什么作用，丝毫都不容含糊。运用手势动作，能够发挥手势的言语功能，使话语乃至说话的人显得生活活泼，从而也更有利于提高说话的效果。比如，为了表示奉献，双手胳膊便微曲向前伸，手掌自然张开，掌心向上；为了指点事物、指明方向，可以用手指向那一事物，那个方向；为了表明数目，或者数数，就用手指的伸曲来表示，等等。
（二）要确切精炼
所谓确切，就是准确、优美，能恰当地传情达意；对有声言语具有补充、强调，或者渲染的作用。所谓精炼，就是不“花”，不“铺张浪费”，要以少胜多。例如，闻一多先生作《最后一次的演讲》时，随着斥责反动派暗杀李公朴先生的言词的发出，感情的激发，他攥紧拳头垂击桌子的那个动作就十分明确、精炼。因为，它有力地显示了闻一多先生当时燃烧的愤激的感情，强化了话语的力量。如果教师讲课，采用手势的时候，能够像闻一多先生这样，那么教学言语的表现力与感染力必将更强，教学也必能更具吸引力。
（三）要自然活泼
要求自然，就是反对夸张做作；强调活泼，就是不要单调呆板。有意的夸张做作，追求戏剧化的表演，令人反感；单调呆板，翻来覆去总是那一种手势，人家也会觉得沉闷。如果教师的手势让学生反感，或者沉闷，那它对教学效果就只能产生负面的影响。
自然活泼，一般做起来不容易，但只要我们本着这么一个原则，即任何一种手势动作，都要以有声言语、说话时内在的思想感情为基础，并且同它们紧密配合、协调一致，是能够做到自然活泼的。
（四）要坚持自己的个性
手势动作同个人的性格气质有着密切的关系，一般都带有个人的特点。一个开朗、爽直、麻利，说话、办事都十分快速的人，他的手势动作，多表现为急速、频繁、果断、有力；一个偏于内向的人，他的动作往往比较缓慢，手的活动也多是范围偏小和变化偏少。这种情况，具有一定的普遍性，因而运用手势说话传情的时候，不要忘了自我，而要保持自己的个性特征，每每出手，一招一式，都与自己的性格、气质相符。这才能令学生感到自然，看着舒服，并且认定这是某某老师的手势动作，从而留下深刻的印象。
三、表情
表情，即面部表情。是指人的头，尤其是脸的各部位因感情作用而引发的种种动作和状态。人的“七情”——喜、怒、哀、惧、爱、恶、欲，总是首先表现在脸上的，而表情又最容易影响别人的情绪，所以面部表情，便成了非言语信息的最好的传送方式，教师在授课过程中就不可不重视自己的头部，尤其是脸部的表情动作。
教师利用表情要注意以下几个问题：
脸无表情，话便缺少魅力。如果教师露出一张没有表情的脸孔，就等于告诉学生，你的教学内容枯燥无味，连你自己讲着也觉得没有乐趣。因而学生对听课也便失却兴趣了。
有表情，本身就包含着有变化，而变化则务求真实、自然，或者说，它必须是自然流露的表情。例如，表示同意、肯定，就点头；不同意或者否定，则摇头；骄傲，往往鼻子朝天，眼睛向上；沮丧，总会耷拉个脑袋；得意，常常神采飞扬；愤怒，要么吹胡子瞪眼睛，要么咬牙切齿……。这一切，都那么恰当、自然、真实，听话的人就没有不理解不接受的。法国著名雕塑艺术家罗丹曾告诫人们，说“不要扮鬼脸，做怪样来吸引群众，要朴素率真”。罗丹的话，是对的，扮鬼脸，做怪样，可能产生一时的逗乐效果，可是“乐”过之后就再也不能给人留下什么深刻印象。
（二）表情，是脸的各部位动作整体的和谐体现
经验告诉我们，脸部表情的变化，关键在眼睛神态的变化，因为它最能显示我们脸上的感情色彩。但是，光靠眼睛，而没有嘴唇、鼻子、脸部肌肉等的配合，那表情如何出得来？就说一种表示愉快的表情吧，有了“笑眼”，还得有略微松开的嘴唇，稍稍向上的口角，自然松开且略略上提的脸部肌肉的配合。反之，只要你有意限制其中一个部位的协调动作，这愉快的表情就不能很好地表现出来。因此，每当我们运用一种表情的时候，都要首先使脸上各部位处于完全松弛的状态，然后让其随着意识的指示自由地、协调地变化。
（三）笑总是动人的
俗话说：“笑一笑，十年少；愁一愁，白了头。”这表明笑有益于健康。不过笑的作用不仅限于此，笑也是一种言语，一种很好的交际、交流的工具。它可以显示一个人的思想、性格、感情和作风，可以从特定的角度反映出社会的某些现象。在社交中，它是最好的表情，最好的非言语性的信号，是沟通和建立情谊或者融洽关系的重要因素。在教学上，笑能有力地影响学生的心理、情绪，是一种很好的教育手段。
笑，总是因特定的语境、特定的情绪和确定的目的而产生的。笑又因其有不同的传情表意作用而产生种种不同的笑态——微微一笑，哈哈大笑，似笑非笑，皮笑肉不笑，冷笑、嘲笑，等等。教师在教学中用笑，既可传情达意，又可融洽师生关系，还可活跃课堂气氛，因而是必不可少的。当然，要讲究方法，掌握分寸。主要的应注意以下几点：
1．选好笑态。表达什么样的思想、感情，就选用什么样的笑态。面对学生，教育学生，老师不可轻率地使用冷笑、嘲笑；通常应当多用微笑，热情和悦的笑，发自内心的笑。微笑是美好感情的自然流露，真诚的微笑，表明自己有教养，有自信心，充满着对学生的喜爱和信赖。如果同学生会心地笑，师生感情便更融洽，课堂气氛便更活跃。
2．讲究方法。根据许多人的回忆，鲁迅先生在对青年讲话中，不但十分重视笑的运用，而且也很讲究笑的方法。他常常有说有笑，或者微笑，或者哈哈大笑，或者先笑后不笑，或者只看着大家笑而自己不笑。他的笑，完全以话题、场合，以及听讲青年的情绪为依据，紧紧把握着笑的时机和环境，利用可以产生笑料的矛盾，引发笑声。鲁迅先生的笑法，对我们是有益的启发。教师在讲课过程中，既要笑口常开，又要变换使用不同的笑态，以利于传情达意，渲染气氛，融洽关系，使师生的双边活动能够顺利进行。单噶热闹，除笑口常开，变换笑态之外，借助有声言语的种种表达技巧，也是制造笑料，渲染感情，活跃气氛的有效方法。我们不难发现，一些善言的教师，他们有时把一段话，或者一个长句，一口气快速流利地说出，而且说得清楚明白，生动活泼，因而引发学生的一片赞美的笑声。
3．注意三忌。一忌虚假。笑是感情的流露，贵在真实。没有笑的感情出动，却强装笑容，那时最别扭、最难受，也最讨嫌的。二忌过度。这就是掌握分寸，不可过分。过分了，就容易失态，让学生产生困扰。三忌失和谐。这就是要使笑同言语、声音、态势和谐地统一起来，不要让笑脱离话题，脱离感情，以致令人莫解。
道具语言运用艺术
“道具”这个说法是从艺术表演方面借用的，它相当于教育学中的所谓“直观教具”，但又不完全等同。因为直观教具，多指实物、标本、挂图、模型，而“道具”除此而外，还包含讲台上可能有的东西和教师随身所带的东西，如粉笔、黑板擦、讲稿、钢笔、卡片、茶杯等，这些东西，一般分别称之为“小道具”和“随身道具”。
“百闻不如一见”。教学“道具”具有可见性，运用它，可以使教学言语变得明白易懂，可以增强言语的说服力和吸引力，还可以使教师在讲台上的活动变得活泼灵巧、多姿多彩。所以，运用“道具”说话，向来都受教师或者发表演讲者所重视。根据许幸之同志在《回忆鲁迅先生在中华艺大的一次演讲》一文中的回忆，鲁迅先生于1930年2月21日下午，在上海中华艺术大学发表题为《绘画杂论》的演讲，在说到“今天的画家作画……应当是再现社会的情况于画幅之上”的时候，他便把事前准备好的两幅画张贴在黑板上，进行对比评价，鲁迅先生大体是这样说的：
这是19世纪法国以一位农民画家所画的《拾穗者》，他画了三个农妇弯着腰在已经收割过的田地里拾麦穗，表现了农妇们对于粮食的珍惜，因为她们整天在地里流汗，深知一颗颗粮食来之不易，中国古话说：“粒粒皆辛苦”，对法国农民说来也是同样的道理。这幅画就充分表现了贫苦农民的普遍思想，因此它就有了深刻的社会含意。画家用极单纯、朴素的笔调，没有用什么精工描写，但它很美、很健康，感人至深。这是真正的艺术品。
而另一幅月份牌画的是上海时髦女郎，所谓的“时装美人”。画得很工细，连一根根头发都画得一清二楚，这是一般有闲阶级的人所欣赏的东西。月份牌除了技巧不纯熟之外，它的内容尤为拙劣。中国现在并非没有健康的女性，而月份牌、所描写的却是弱不禁风的病态女子。这种病态女性，并非社会上普遍的现象，而是画家的病态心理的反映罢了。它画的虽然是“美人”，但一点也不美。它也不是什么艺术品，而只不过是一张庸俗的商业广告而已。
书、画言语运用艺术
书，即板书；画，指的是绘画。从课堂教学来说，绘画，也属于“板书”的范围。有关板书的方法、要求，凡是关于中小学教材教法的书，一般都谈及了，而且谈得相当系统、具体，有的甚至还写出了“板书学”。这里，不再重复教学法上的讲法，只就板书的言语功能去谈点看法。
板书，包括在黑板上写字和绘画，作为“言语”，是属于无声言语范畴的。它同其他无声言语一样没有声音，却具有直观性，可以诉诸学生的视觉，从而传递信息，配合有声言语完成教学任务。有或无，善用这种言语，可以使说话变得明确，简洁；可以弥补语音的不准，避免发生误会；可以突出重点，加深印象；可以引起注意，激发兴趣；甚至还可以活跃气氛，强化效果。事实正是这样，一句啰嗦的好不易把握的话语，一经板书，变成书面言语，便显得简洁、明确了；一个音节咬音不准，只要用板书帮助，这个音节就不会令学生发生误会了；只要认为是教学的重点，需要给学生打烙印的，在用有声言语技巧强调的同时用板书写出来，就会给学生留下深刻的印象；如果要引起学生的注意，或要形象地、生动地说明问题，运用绘画的方法，把图像、符号、乃至事物的形状勾画出来，就能收到立竿见影的功效，要是你画得很成功，很能说明问题，还能激发学生的兴趣，活跃课堂气氛。
绘画，大家清楚，这是造型艺术之一。它以笔、刀等为工具，以墨、颜料等为物质材料，在纸、木板、纺织物或者墙壁等的平面上，运用线条、色彩、明暗处理，以及构图造型等种种表现手法，创造可视的形象，反映客观事物，表达绘画者的思想感情和审美观等。绘画是人民大众，包括学生十分喜爱的艺术品种之一，用绘画说明问题自然很容易被人接受。一位特级教师讲《中国石拱桥》一课，在讲授的同时，他既写又画，写了“石拱桥”，还画上了“石拱桥”的形状，并且有意留下两个小拱没画出来。待讲清楚课文之后，他才让学生根据自己对课文的理解，将留下的两个小拱补画上。这堂课讲的是说明文，一般讲说明文容易使人觉得枯燥，可是这位教师却凭着他的经验与运用绘画“言语”，把这堂课讲得生动活泼，引人入胜。
教学过程中，最好尽可能运用一点绘画言语。运用这一言语时要注意：
（一）教学言语中的绘画同作为艺术的绘画要求不同，它只求画出个形状，可以说明问题或者指示个位置、方向就行，不在乎画得是否完美——当然理科的绘图需要严格些。
（二）教学过程的绘画。一般只用轮廓勾勒法，不用工笔细描。例如一个人的脸，只要画一个圆圈，然后抹上几笔，勾出眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵便可。如果还想变化一下脸部的表情，也只需将已经画好的线条（主要是嘴部、眼部的线条）稍稍改动一下，便会产生喜怒哀乐的不同表情。
（三）不论画什么，用意都必须明确，而且一定要配合着有声言语，与内容相呼应。
（四）教学言语始终以有声言语为住，绘画同其他无声言语一样，只是一种辅助手段，所以一旦需要绘画，就必须做到简单、快捷，能够边讲边画，不要因绘画而停下不讲。
精彩案例：
有个优秀班主任，非常善于使用无声语言来和学生进行沟通和交流。例如它在讲《我的战友邱少云》一课时，当讲到邱少云同志在烈火中被活活烧死的时候，脸上呈现出一副犹如失去亲人一般的悲哀和极度痛苦的表情，让学生体会和感受。然后再让学生带着这种感情去朗读课文。又如教学《长征》一文时讲到“五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸”时，他带着山高路险难攀登时艰难的面部表情，引导学生理解“五岭逶迤”、“乌蒙磅礴”；然后略带微笑，用一副满不在乎，毫不畏惧的神情讲解“腾细浪”、“走泥丸”。讲到“更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜”，立刻张开眼角，喜笑颜开。就这样，我把学生的情感体验与作者的思想感情相互沟通，水乳交融，取得良好的教学效果。同时，他在课堂上也常用手“上抬”表站起，“下压”表坐下，“点头”表正确。当学生做得对时，立刻以赞许的目光加以鼓励；而当学生做得不对时，立刻以严肃的眼神加以批评指正。就好象眼睛会说话一样，习惯成自然，他的学生都在无尽的指点和引导中，沿着一条正确的道路不断攀援，不断成长。正如一位学生在《我的老师》一文中所写：“我的老师是一位艺术工程师，他的眼神是心灵的窗户，他的一举一动都指引着我们学习。”
反思：班主任在和学生沟通时，除了使用有声语言外，还可以使用无声语言。他可以避免有声语言的单一，形成课堂内外交流的丰富多彩。无声语言作为有声语言的补充，它是以视觉代码代替了有声语言的听觉代码。而从学生角度来说，靠视觉渠道收取的信息总是比听觉渠道接受的信息印象更强烈。有的科学家经过测试，得出结论说：“人的记忆，80％是靠视觉来确立的。”这正是课堂教学比广播教学效果好的根本原因。因此，这也是我们班主任应该学习的一种与学生说话的语言艺术。