有中国丝绸博物馆，位长桥南，玉皇山脚当年的丝绸博物馆只在镜湖厅一带，哪里里有今日占地70亩、面积7000多平方米，投资20000万，展厅8个之气魄。
中国丝绸博物馆，所建西子湖头，自有道理。两汉时，杭州已有丝织，且东渡扶桑，为日本丝织物始祖。唐时有杭人大书法家褚遂良，向被尊为杭州丝绸开山鼻祖，那个时代，恰逢分久必合，有人甚至给军队未婚者厚资，密今他们去北方娶那些巧手纺织姑娘来江南，以发展丝织技术。杭人又一直奉忠清巷褚遂良故居一带为丝绸中心。直到今天，丝绸市场亦建其中。其实，杭人在通圣庙里供得丝绸行业神诸载，乃是褚遂良的九世孙。看来杭人丝绸得益于褚家，倒是可以肯定的了，白居易诗曰：“红袖织绫夸柿蒂，青旗沽酒趁梨花”。那时杭州的柿蒂绫，着实出色呢。
至于吴越时期，钱鏐保境安民，公开宣言：“世方喋血以事干戈，我且闭关而修蚕织。”结果是什么样呢？结果是上下千余年，江浙丝绸，为中国冠。
南宋杭州，丝织业全面繁荣，街坊里巷，真格是“竹窗轧轧，寒丝手拨，春风一夜，百花尽发。”中外学者已有南宁杭州乃可以萌生资本主义萌芽时期之说，到于明清，杭州专门设有织造府署和织造府，为宫廷服务，至今留下那五锦缎般的古迹，织造署，机神庙，绸业会馆。职工的神是黄帝，练染工的神则是葛洪。抱朴庐本色道家地，却又是练染工的朝拜地，这种联系倒也生趣。
中国丝绸博物馆，浸淫于如此丝绸文化氛围之间，怎么能不大饱人眼福呢。
接着要光顾的，便是江南药王胡庆余堂中药博物馆了。
1928年的博览会上并没有专门的中药展览，而今天的国药博物馆也很有说法，在杭州的博物馆中，还没有哪一个馆如此密切的与一个杭州人的命运联系在一起呢。
北有同仁堂，南有庆余堂，胡庆余堂何人所建，自然姓胡，名雪岩，一代巨贾，红顶商人，盛极一时而衰，死时唯如豆烛光，七尺桐棺而已。
胡庆余堂乃胡雪岩盛时所建，位今日吴山脚下大井巷口，去这里参观，是领略人，领略建筑，领略中药，须知庆余堂，可是独步海内的商业古建筑，国家级的重点文物保护单位，和其它博物馆，在这一点上就分出档次来了。
胡庆余堂好认，远远望去，有封护墙60米，高12米，上书“胡庆余堂国药号”。每个字大20平方米，章其炎书，亦为海内一绝。
其建筑占地8亩，形如鹤状，细颈宽体，门楼上镌“庆余堂”三字，据传竟是秦桧手迹，不知确否。鹤颈长廊有丸牌38块，实乃撕不破的说明书。那楹联也作得贴，曰：野山高丽东西洋参，暹罗宫燕毛角鹿茸。
至于营业大厅，宫灯高挂，古色古香，红木柜台高大，梁间雕龙刻凤，柜内百眼橱格。人进其前，肃心并气，唯虔唯诚，不敢张狂。
到于中药的历史展览，便又是一部中国线装书浏览了。有中国药学史陈列，有药材陈列，还有制作中药的表演厅。还得感激庆余堂的古建筑，创造了一个理解和认识中药在中华文明中地位的最佳氛。
南宋馆窑博物馆，位玉皇山下，虽则偏远一些，实在也是个到了杭州就非去不可的地方。
为何这么讲？便以得话出一番历史来了。
瓷，中国先民创造发明，生活器皿，艺术载体。杭州湾南岸宁绍平原，乃最早的瓷器发祥地。浙江瓷呈青色，史称“越窑青瓷”，自始东汉始，它发展了，提高了。冠极一时了，然后便是无可奈何的衰落和神密的消失，只在那层峦迭翠的浙南龙泉山中，封藏着它的一点余绪。
而盛极一时南宋官窑，则是在元人的铁蹄下烟消云散的，荒草、乱坟和杂树封杀了当年宋王宫的风采，官窑变得遥远朦胧。存世的藏品，因其不满三位数而备受宠爱，有宋一代郁郁乎统治阶级的学识教养，溶汇在古瓷中青瓷系列最高工艺水品的南宋官窑上，给了后世一个仰视的美的高度。
薄胎厚釉，紫口铁足和釉面开片是官窑的特征，至于造型的纯粹，洗练，大气，又是其它时代难以匹敌的。宋人审美趣味在内涵隽永，故酷爱器皿之一色纯净，南宋官窑的粉青色瓷，正好与人眼对色光敏感的平均值相一致，故人见人爱，如此之极品的突然消亡，自然成了陶瓷界永恒话题。1986年，南宋官窑的遗址被定为博物馆建地，已建成开放。你想知道中国China吗？去南宋官窑博物馆吧。
当你跑完这四大博物馆，你将发现什么？茶叶、丝绸、中药、瓷器，您有否发现，它们是中国先民贡献于世界文明的又一组“四大发明”呢？而它们却又紧紧围绕着西子湖而存在着。是一次多么高质量的精神会餐啊！
还有多少这样的精美的眼福心福呢？关于剪刀的，关于扇子的，关于民俗的，关于古建筑的，关于溶洞与古塔的，关于园林与庄园的。走进去多看一看吧，出来，你就更爱这花前月下的湖光山色了，你在其间，就能品尝出这天地间的在格局大气象来了。
湖上丹青：吴山越水花鸟精神
西湖如画，而画家也钟情杭州。
我想在这里主要提三位画家，黄宾虹、潘天寿和林风眠，但并不是想把他们放在绘画史中排什么坐位。之所以提到他们的名字，乃是因为杭州古往今来众多居住在此的画家中，目前似乎只有这三位，是开放了他们在杭州的故居，以此作为了纪念馆的。
在浏览西湖之时，到沿西湖的栖霞岭黄宾虹故居、南山路的潘天寿故居和玉泉路口马岭山脚的林风眠故居一访，你会不虚此行的。
说到杭州今天的绘画大师，难免又要拉回到很远的古代去，从头开始说起。
一般人们提到杭州画史，大多从南宋的宫廷画院说起。但杭州的丹青艺术，还可以再往前推至唐代的萧悦。萧悦生活在白居易生活的那个时代，因为担任协律郎，人称萧协律。协律郎应该是一种乐师的名称吧，白居易因为看到他与另一位乐师在天寒地冻的日子里还身穿寒衣，专门派人为他们做了冬衣，还写了诗记下了对他们的深切同情。从这里我们可以看出，萧悦乐、画都通，是个多才多艺之人，同时，也是一个非常清寒的艺术家。这样的人来画象征清高气节的竹子，倒也是相得益彰的呢。
我们不知道萧悦的祖籍究竟在哪里，只知道白居易有时称他兰陵萧悦。兰陵在这里当是郡望的意思，因为唐代是一个相当重视门阀的朝代，所以很难说兰陵就是萧悦的祖籍。但萧悦的艺术活动主要是在杭州展开的，所以人们一般也把他认做了杭州人。至于他活到什么时候才去世，人们了常常拿白居易的一首诗来考证。白居易晚年写过一首忆杭州的诗，说：三年闲闷在余杭，曾为梅花醉几场……歌伴酒徒零落尽，唯残头白老萧郎。那时，已经是公元九世纪的四十年代了，老萧郎还活着，他的艺术生命不算短。
萧悦能书，但他最擅长的还是画竹，白居易称他画的竹是举时无伦。知音难觅，萧悦也是个性情中人，一口气就给白居易画了一幅十五竿竹图，白居易高兴地立刻回赠诗一首。
从绘画史上的贡献来看，萧悦并不是第一个画竹的人，但他以前的画竹者，都是把竹子作为人物画的陪衬，而不是作为独立的题材来运用的。从这个意义上说，萧悦专门画竹，独树一帜，可以称得上是开创了新风，给后世的艺坛带来了深远的影响。
五代吴越国，杭州也出过不少大画家，先不说别人，那个打下了吴越江山的私盐贩子出身的钱王，自己就是一个画竹的高手，说不定还间接地受过萧悦的影响呢。不过，在当时一群出类拔萃的画家当中，最着名的，当然还是要算是兰溪人高僧贯休了。
一般人们提到贯休，往往就会想起他的那首献给钱王的诗《献钱尚父》，里面有“满堂花醉三千客，一剑霜寒十四州”的名句，因为钱王要他改成四十州，贯休不干，跑了，据说最后一直跑到了四川。但绘画史里的那个贯休，之所以名留千古，却和什么帝王没有任何关系。他是以他的罗汉像闻名于世的。他最着名的作品是《画罗汉十六桢》。杭州西泠印社的华严经塔上，就雕着根据贯休的罗汉画像雕刻上去的罗汉像。那一个个罗汉大鼻子浓眉毛，一个个象是西域人，很有艺术的夸张力。罗汉像传世下来了，但真迹绝少，大多是后世者临摹的。
有了这样的文化积叠，才有了宋代杭州绘画艺术的高峰。宋代宫廷画院极为兴盛，尤以那做不好皇帝却做的好艺术家的宋徽宗时代为最。这个赵佶，作画最有名，尤以花鸟画为神，后来当了元人之虏，手下画师也是四处星散流落江湖，不料艺术之凝聚力又如此之不可估量，他们几经艰辛又回来了，云集西子湖头，成为绍兴画院的中坚，盛况不减北宋。
南宋150年，名画家120余人，多为宫廷画家，主要任务是为皇帝服务，皇帝叫你画什么，你就画什么。比如孤山凉堂有白壁三丈，高宗便命萧照画壁山水，是真名士便真风流，传说萧照向皇帝要了几升酒，半夜三更一瓶画一幅，天亮成，高宗大喜，赏以金帛。
虽为800年前宫廷画家，也知深入生活师法自然的意义，所以这些宫廷画家们便身在朝廷心在江湖，保持写生风气；又文人遭经离乱，参禅拜佛之心盛矣，便与西湖周遭寺院禅师画僧交密，亦影响当时画风。
众多画家，终有几位划时代，留下几幅传世之作，便有李唐之《采薇图》；萧照之《秋山红树图》；“暗门刘”刘松年之《四季山水图》；马远“马一角”之《踏歌图》；夏珪“夏半边”之《溪山清远图》。边角之景，残山剩水，半壁江山之叹息也。
时人习花鸟而名者，有五十余人，至元明清，黄公望居杭州，作《富春山居图》，高克恭作《吴山观日图》；又有老莲陈洪绶，蓝瑛的人物、花鸟、兰竹、山水，无不精妙，至于徐清藤徐渭对中国画之巨大影响，不必赘言，虽在山阴，往来杭州频繁。直至清未民国后的吴昌硕，黄宾虹，林风眠，潘天寿，吴茀之，李可染，陆俨少等等。你们看，一部中国美术史，离开杭州，怎么写得成。
现在，再回过头来，谈谈这几位大师。
先说黄宾虹（公元1865-1955年）。一般游人到杭州，岳庙是不会漏掉的，既然去了岳庙，到黄宾虹的故居一访，就是十分方便的事情了。黄宾虹先生生命中的最后十年，就是在栖霞岭上度过的，当时，他是浙江美院的教授。生于浙江金华的黄宾虹，若呼其名，应该叫黄质，晚年号宾虹，结果大多数人却反而不知道其名了。
黄宾虹的故居，位栖霞岭31号，门对岳庙围墙，是一座建于民国的中西式花园别墅，黄宾虹先生也是在这里走完他人生最后的艺术生涯之路的，所以，这里被开辟成了黄宾虹纪念馆。
我的一位熟人在黄宾虹纪念馆当馆长，因此缘故，我去过这栖霞岭好多次。奇怪的是岳庙热闹得就象一个大庙会，但咫尺之遥的黄宾虹纪念馆却净静得好象终日在坐禅。院落不小，楼房的位置，倒让我想起绍兴徐渭的青藤书屋。楼内的布局简朴，没有多少真迹，除了黄宾虹先生的生平介绍之外，也很真实地再现了黄宾虹生前的生活场景。象这样的地方，看热闹的人自然是不会来的，来的都应该是一些看门道的人。是人们还不怎么了解这位山水画的大师吗？黄宾虹属于那种圈内人敬仰的大师，有点像文学史学界人对陈寅恪的那种崇拜。奇怪的是黄宾虹和齐白石都活到了九十岁以上，但齐白石在普通百姓中的名声却要远远大于黄宾虹。在我这圈外人看来，大约还是因为齐白石的画比黄宾虹的画好懂吧。
我第一次读黄宾虹画时，看满纸炭黑，山水在乌焦中隐隐现出，真不知道这是怎么一回事情。后来读多了，再读其人，终于渐渐品出了真味。